Ideas de fotografías creativas
Las fotografía creativa y las ideas nuevas pueden aumentar tu confianza y darte un impulso por la mañana. También pueden enriquecer tu portafolio y hacerte destacar tanto online como offline. Nuestra lista de ideas y técnicas te animará a probar un poco de todo. Desde arte con humo hasta fotografía artística de levitación, aquí encontrarás todo lo que necesitas.
El mundo de la fotografía está lleno de posibilidades y oportunidades fotográficas emocionantes. Si estás cansado de tomar fotos demasiado parecidas, intenta salir de tu zona de confort y experimentar con ideas fotográficas creativas.
Una buena idea creativa puede ayudarte a desarrollar tu estilo, adquirir nuevas habilidades y mirar el mundo desde un punto de vista diferente.
Si siempre haces las mismas cosas y no te sientes inspirado, quizá te apetezca abordar la fotografía desde una perspectiva más artística.
Cuanto más te desafíes creativamente, más fácil será transformar tu fotografía y sentirte renovado. ¡Estas ideas impulsarán tu creatividad y te inspirarán a probar algo completamente nuevo hoy!
Ideas de fotos creativas con personas y objetos
1. Fotografía con bola de cristal
Si quieres ver el mundo desde una perspectiva diferente, la fotografía con bola de cristal es para ti. Este género fotográfico ha ganado mucha popularidad en los últimos años gracias a su practicidad y su efecto sorprendente.
Solo necesitas una bola de cristal para fotografiar a tu sujeto. Esta perspectiva lo volteará y lo deformará.
Las bolas de cristal pueden hacer que cualquier cosa luzca espectacular. Los temas más populares son los paisajes y los pequeños detalles, como los copos de nieve y las gotas de agua.
2. Efecto de cambio de inclinación
Un objetivo de cambio de inclinación puede desenfocar zonas específicas de la fotografía, dependiendo de cómo se ajuste. Desafortunadamente, estos objetivos son más caros y suelen considerarse poco prácticos en otras situaciones.
Puedes crear este efecto con la técnica de lente libre. Retira con cuidado el lente de la cámara. Sin volver a colocarlo, sostenlo frente a la cámara como si estuviera colocado . Experimenta con diferentes ángulos (sin crear una gran distancia entre la cámara y el lente) para crear un efecto de desenfoque intenso.
El uso de lentes libres es una técnica arriesgada, ya que aumenta la probabilidad de que entre polvo en el cuerpo de la cámara. Si utiliza esta técnica fotográfica, tenga mucho cuidado y evite las zonas con mucho polvo fino.
3. Fotografía de estelas de luz
La fotografía de estelas de luz implica usar una velocidad de obturación lenta y capturar objetos que se mueven rápidamente en un entorno con poca luz. Este efecto también se conoce como desenfoque de movimiento. Aunque es posible capturar imágenes de estelas de luz cuando hay luz exterior, se obtienen mejores resultados de noche.
Con un trípode y una velocidad de obturación lenta, fotografíe objetos en movimiento, como coches u otros vehículos. Cuanto mayor sea la velocidad de obturación, más suaves y nítidas serán las estelas de luz . Esto se conoce como fotografía de larga exposición.
Si buscas ideas fotográficas más creativas relacionadas con este tema, puedes utilizar la técnica de exposición prolongada para fotografiar otros objetos en movimiento, como personas, cascadas o pájaros.
4. Grafiti ligero
De forma similar, puedes usar la misma técnica de exposición prolongada para tomar fotos de grafitis con luz. Usa una fuente de luz pequeña, como una linterna o una bengala, para dibujar formas o letras en un espacio con poca luz.
Puedes usarte a ti mismo o a otra persona como modelo. Si te tomas fotos, asegúrate de usar un temporizador, un trípode y un control remoto.
Si fotografías a otra persona, pero no quieres que sea visible en la foto, pídele que use ropa oscura. Esto ayudará a que se mimetice con el fondo. Una velocidad de obturación muy lenta desenfocará al modelo al moverse.
5. Fotografía de doble exposición
Las exposiciones dobles son una excelente manera de potenciar tu creatividad y mejorar tus habilidades de edición. Una fotografía de exposición doble se compone de varias imágenes fusionadas en un programa de edición como Photoshop.
Las fotografías de doble exposición suelen presentar siluetas oscuras de personas u objetos combinadas con imágenes coloridas de la naturaleza. El proceso de edición es bastante sencillo y no requiere mucho tiempo.
Si quieres llevar tus habilidades de fotografía de doble exposición al siguiente nivel, asegúrate de unirte a nuestra comunidad en línea , donde aprenderás a mejorar tus habilidades de edición y fotografía cada semana.
6. Utilice el modo ráfaga para capturar sujetos que se mueven rápidamente
Si quieres tomar fotos creativas y nítidas, usa una velocidad de obturación muy rápida. Cuanto más rápida sea, más fácil será tomar fotos detalladas de atletas, animales, vehículos y objetos en caída.
Esta técnica se conoce como fotografía de alta velocidad. Para aprovecharla al máximo, toma fotos en modo ráfaga .
El modo ráfaga te ayudará a tomar varias fotografías consecutivamente sin quitar el dedo del botón del obturador.
7. Crea tus propios fondos
Un fondo hecho por ti mismo puede darte mucha flexibilidad en tus fotografías. Sin importar el tipo de fotógrafo que seas, puedes aprovechar al máximo los fondos en tu trabajo.
Por ejemplo, si eres fotógrafo de productos y quieres tomar fotos más suntuosas de tus sujetos, puedes crear tu propio fondo negro. Solo necesitas un trozo de cartón y pintura acrílica negra. Puedes controlar el tamaño, la forma y la textura de cada fondo y tomar fotos creativas en cada ocasión.
Los fondos DIY suelen ser más asequibles que los personalizados o profesionales, así que siéntete libre de ser creativo y experimentar con diferentes texturas, colores y formas.
8. Toma fotos creativas con temática de fantasía
La fotografía de fantasía es una excelente manera de impulsar tu creatividad y probar algo nuevo. Si hablamos de ideas creativas para la fotografía, ¡esta es sin duda la mejor opción!
La fotografía de fantasía suele asociarse con la fotografía de cosplay. Si bien ambas tienen sus diferencias, son relevantes para este tema.
La fotografía de cosplay consiste en tomar fotografías inspiradas en un personaje ficticio de una película, un cómic u otro medio. La fotografía de fantasía suele implicar conceptos creados por el fotógrafo.
Ambos tipos de géneros pueden ser muy inspiradores, ya que implican el uso de vestuario, atrezo y accesorios que no se ven a menudo en otros tipos de fotografía. Por ejemplo, las fotografías de temática fantástica suelen incluir espadas y trajes de época . Estos accesorios y atrezo pueden añadir una nueva dimensión a tus imágenes y hacerlas destacar.
9. Crea un collage de fotos
Los collages suelen usarse de forma informal, pero también pueden emplearse profesionalmente para contar la historia de una persona, un lugar o una época. Un collage compuesto por varias fotografías puede ser mucho más expresivo e impactante que una sola imagen.
Tomemos como ejemplo la imagen de arriba: un collage de varias fotografías que describen a un bebé y sus expresiones. Si observaras una de estas fotografías, tendrías una idea muy diferente del sujeto. Sin embargo, gracias a las diferentes expresiones, tienes una visión mucho más dinámica del sujeto y de la historia que el fotógrafo quería contar.
Los collages también son herramientas poderosas para contar historias gracias a su flexibilidad. Puedes crear un collage con tantas fotos como quieras. Pueden tener formato vertical, horizontal o una combinación de ambos. ¡Todo depende de tu creatividad en cada momento!
10. Usa dos imágenes para crear un díptico creativo
La fotografía díptico es muy similar a los collages, excepto que normalmente solo incluye dos imágenes.
Dos imágenes juntas también pueden ser muy impactantes y añadir interés visual a tus imágenes. Puedes explorar esta idea juntando dos fotografías que sean muy similares o muy diferentes.
En la imagen de arriba, el primer plano de la mujer junto a un plano más amplio donde se ve el fondo ofrece una perspectiva interesante. Capturar tanto detalles como escenas más amplias en tus dípticos puede ser una forma creativa de expresarte y describir una escena.
11. Usa burbujas de jabón
Las ideas de fotografía creativa no tienen por qué ser caras ni lujosas. Esta idea es un excelente ejemplo de un enfoque fotográfico asequible que puede ayudarte a tomar fotos memorables e inspiradoras.
Para esto, solo necesitas pompas de jabón, que puedes encontrar en una juguetería. ¡Cuanto más grandes, mejor!
Para que tu sesión de fotos sea aún más creativa, pídele a alguien fuera del marco que sople las burbujas. Esto hará que parezca que salieron de la nada, lo que añadirá un toque mágico o surrealista a tus fotos.
Las burbujas son muy comunes en la fotografía de retrato, pero también puedes usarlas al fotografiar mascotas u objetos. No dudes en usarlas en entornos donde no se suelen usar, como un paisaje. ¡Estamos seguros de que los resultados te impresionarán!
12. Crea retratos de neón con luz artificial
Los retratos de neón se distinguen de otros tipos de retratos por sus colores vibrantes e inusuales. Para esta idea, solo necesitas luces artificiales de colores. No es necesario que sean profesionales.
Puedes usar filtros de colores para lograr este efecto fácilmente. Con estos filtros, puedes usar cualquier tipo de luz artificial para que tus retratos de neón destaquen . Cuanto más brillante sea la fuente de luz, más intenso será el efecto.
Intente experimentar con múltiples fuentes de luz y utilizar diferentes colores para darle a sus fotografías un efecto cinematográfico.
13. Di algo usando objetos cotidianos
Puedes expresar algo a través de tus fotografías colocando objetos juntos sobre una superficie plana. Flores, comida y utensilios de cocina son excelentes temas para escribir palabras de forma creativa.
Este proceso puede llevar mucho tiempo, así que asegúrate de preparar la sesión con antelación. Elige un lugar bien iluminado donde puedas colocar todo cómodamente .
Si utiliza objetos livianos, como pétalos de flores, no dispare en un lugar ventoso.
14. Usa sombras para contar una historia
Algunas técnicas de fotografía creativa solo funcionan si se utiliza una luz intensa. El juego de sombras es un gran ejemplo de ello.
En lugar de centrarte en el sujeto, céntrate en su sombra.
Las sombras pueden ser potentes y añadir un toque abstracto a tu trabajo, especialmente si el sujeto no está claro. Para crear sombras intensas, asegúrate de trabajar con una fuente de luz brillante. Si hace sol, toma fotos de las sombras de desconocidos en la calle. Si estás fotografiando en casa, crea tus propias sombras con luz artificial.
Si eres principiante absoluto, considera empezar en interiores. Cuanto más puedas controlar la fuente de luz, más fácil te resultará tomar la foto artística perfecta . Una lámpara portátil te ayudará a controlar el tamaño y la forma de las sombras sin preocuparte por el tiempo.
15. Tómate un autorretrato sin espejo
Esta idea fotográfica, desafiante pero creativa, te ayudará a sentirte más cómodo frente a la cámara. Para ello, tómate una foto sosteniendo la cámara sin usar un espejo.
Puedes lograrlo usando un trípode y un control remoto. Si tu cámara es compatible con Wi-Fi, también puedes controlar la configuración manualmente con una aplicación de control de cámara.
La clave es que parezca que no estás pendiente de la cámara. Tómate fotos disfrutando de un paseo por el bosque, fotografiando a tu sujeto favorito o interactuando con alguien.
16. Captura un patrón en blanco y negro
Para tomar imágenes únicas, busca patrones a tu alrededor. Los patrones suelen ser simétricos y crean una sensación de armonía en las fotografías. Si conviertes tus fotos a blanco y negro, probablemente obtendrás resultados interesantes.
Sin color, las diferentes formas tienden a resaltar aún más . Si te gustan los resultados, crea una colección de fotografías de patrones en diferentes lugares.
Trabaja en una serie de fotos de «Patrón de Interior» y «Patrón de Exterior». ¡Esto sin duda estimulará tu creatividad!
17. Fotografía de levitación
En la fotografía de levitación, alguien o algo flota en el aire. Si buscas ideas fotográficas creativas que además sean surrealistas, ¡esto es perfecto para ti!
Para crear este efecto, toma una foto del sujeto principal sobre un taburete o una superficie firme. Toma una foto de la misma escena sin el sujeto ni el taburete. Asegúrate de que la configuración de tu cámara sea la misma para evitar inconsistencias en la iluminación o el enfoque.
En Photoshop, junta las fotos. Crea una máscara de capa y pinta con el pincel la superficie donde está posado el sujeto. Sin el taburete, el sujeto parecerá flotar en el aire.
Si quieres una explicación detallada de este proceso, únete a nuestro Proyecto de 52 Semanas . Cada semana, te presentaremos un nuevo reto con consejos de fotografía. También te ofrecemos críticas constructivas. ¡Únete hoy y despierta tu creatividad!
18. Usa dibujos con tiza en tus fotos
La tiza es una herramienta poderosa en el mundo de la fotografía. Al combinarla con un sujeto real, puede ayudarte a materializar ideas fotográficas creativas que serían imposibles de lograr en la práctica.
Elige una superficie oscura donde puedas dibujar con tiza. Las pizarras o el pavimento oscuro son puntos de partida perfectos . Luego, elige un sujeto para fotografiar. Colócalo sobre la superficie y dibuja a su alrededor. Dale vida a la escena.
No necesitas ser un ilustrador profesional para sacarle el máximo provecho a esta idea. Usa tu imaginación para contar una historia. Recuerda que incluso un simple boceto puede transformar tu tema.
19. Arte creativo con humo
Fotografiar humo es un reto, pero increíblemente divertido. Puede potenciar tu creatividad y ayudarte a capturar fotos únicas de bodegones de un sujeto fugaz.
Para esto, necesitas un fondo negro y algo que produzca humo o niebla. Puedes usar una taza de agua caliente, incienso o una cerilla. Usar unas varillas de incienso en un lugar seguro producirá suficiente humo para tomar fotos interesantes.
Usa una apertura estrecha, como f/11, para capturar el humo con detalle. Asegúrate de mantener una distancia segura entre la cámara y el sujeto para evitar quemarlo.
20. Captura la belleza de los detalles con la fotografía macro
Un objetivo macro te permitirá ver el mundo desde una perspectiva única. Gotas de agua, flores e insectos pueden convertirse en objetos inolvidables en la fotografía macro .
En lugar de buscar creatividad y belleza en otros lugares, busca pequeños objetos para apreciar en tu vecindario.
Sal a caminar y fotografía detalles que la mayoría de la gente ignora en su vida diaria. Esto no solo revitalizará tu creatividad, sino que también te animará a buscar la belleza dondequiera que estés.
21. Comprométete con un desafío a largo plazo
Si buscas más ideas y técnicas fotográficas creativas, puedes unirte a un reto fotográfico a largo plazo . Retos como este son perfectos para quienes desean desarrollar hábitos saludables como fotógrafos. Al aprender algo nuevo de forma constante, desarrollarás tu creatividad.
Hay muchos proyectos para elegir, pero puedes empezar uniéndote a nuestro Reto de 52 Semanas . Tendrás acceso a videos con consejos semanales y a un foro donde podrás compartir tu trabajo con otros estudiantes. Nuestra comunidad es una gran fuente de inspiración para quienes carecen de esa chispa creativa en su vida.
Conclusión
Las ideas de fotografía creativa pueden inspirarte a ser más curioso y artístico en tu día a día. Pueden mostrarte una faceta diferente de ti mismo y resaltar tus fortalezas como fotógrafo.
Si no sabes por dónde empezar, elige una idea al azar de esta lista. El paso más importante es el primero. Una vez que empieces, te sorprenderán todas las posibilidades que ofrecen estas ideas.
