Todos hemos estado allí; tomas la foto de alguien y resulta que no se parece en nada a ellos: la pose está mal, su expresión es plana e inmediatamente exclaman: «¡elimina esa!». La cuestión es que, sin dirigir adecuadamente a tu modelo, no podrás capturar la personalidad oculta de tu modelo.
Por otro lado de la cámara, cuando te toman un retrato, puede ser una situación increíblemente vulnerable. La mayoría de las veces, cuando me preparo para fotografiar a alguien, me dice que no sabe qué hacer con su cuerpo, a lo que respondo rápidamente: “Como tu fotógrafo, mi trabajo es dirigirte. Solo respira y te dejaré saber qué hacer”. Luego tenemos una conversación sobre cómo nunca han experimentado a un fotógrafo que los haya dirigido.
Fotógrafos, es su trabajo conocer el cuerpo de alguien, sus ángulos buenos y malos, y poder colocarlos para que se sientan cómodos y se vean naturales y sin poses. Esto se llama dirigir. Ser fotógrafo es más que ir a sesiones y presionar un botón.
Si desea aprender cómo tomar mejores fotos como fotógrafo, eche un vistazo a estas sugerencias a continuación e inclúyalas en su caja de herramientas de fotógrafo.
5 consejos para capturar la personalidad en tus retratos
Si desea realzar la personalidad de su sujeto y producir retratos dinámicos, necesita un movimiento natural, una risa genuina y expresiones faciales verdaderas. Como fotógrafo, la única forma de lograrlo es haciendo que el sujeto se sienta cómodo, dirigiendo bien la sesión de fotos y usando la lente de la cámara para descubrir sus mejores características. Simplemente decirle a su sujeto dónde pararse o sentarse hará que sus fotos se vean así; planteado y poco interesante.
Estas son algunas de nuestras formas favoritas de romper el hielo, crear retratos convincentes y, sobre todo, capturar la personalidad del sujeto:
1. Crear movimiento
Puede comenzar poco a poco, pero haga que su sujeto se mueva. Déles un mensaje como mover los brazos por encima de la cabeza y hacia abajo hasta la cintura o pídales que caminen de un lado del marco al otro, tomando fotos todo el tiempo. De esta manera, podrá capturar las tomas intermedias que agregan un movimiento espontáneo. El uso de este método hará que sus fotos se vean naturales, además de que su sujeto se sentirá más cómodo frente a la cámara a medida que se mueve alrededor del marco.
Para ir un paso más allá, pregúntale a tu modelo si quiere escuchar algo de música. Antes de llegar a tu sesión de fotos, haz una lista de reproducción de algunas pistas que encajen con el ambiente general que buscas. Reproducir algunas canciones en su teléfono realmente puede ayudar a las personas a relajarse.
2. Provoca risas genuinas
Capturar la risa natural es una herramienta que desea en su caja de herramientas. No hay nada peor que decirle a tus sujetos algo como: “Está bien, nos estamos riendo. Pretende que soy gracioso, ja-ja-ja”. Cuando solía seguir a fotógrafos profesionales en mis primeros años, así es como «dirigían»: era tan doloroso como se lee.
Dígale a su sujeto que haga algo que sea realmente divertido, como susurrar el nombre de un vegetal con su voz más sexy. Si tienes uno, cuéntale sobre una situación graciosa que tuviste en una sesión anterior con una toma o pose similar (¡simplemente mantén confidencial la vergüenza de tu cliente anterior!), o algo divertido que te haya sucedido recientemente. Es la manera perfecta de romper la barrera que las cámaras suelen crear entre el fotógrafo y el sujeto.
La mayoría de las veces puedes hacer que tu sujeto se ría de las poses que le pides que haga. Cuando fotografío hombres, una de las instrucciones que doy es: “Mira tus manos y finge que te las estás lavando”. Incluso decir cosas como: “Esto puede parecer muy incómodo, pero te prometo que no parece que te estés lavando las manos. Olvidé decirles que estas fotos serán un anuncio de jabón antibacterial para manos”. La risa sincera que produce es exactamente lo que busca, así que continúe tomando fotos mientras responde.
3. Lee sobre el lenguaje corporal
Incluso si estás tomando fotos de la cabeza de alguien, es importante averiguar un poco sobre ellos y su personalidad. Si es alguien que es muy sereno y preppy, probablemente no querrás que tome fotos encorvadas o que se vean sucias. Asegúrate de que la forma en que los posas se ajuste a su personalidad.
Investigue diferentes poses antes de su sesión de fotos y guarde algunas de ellas en su teléfono si necesita un recordatorio para su sesión. Por ejemplo, cruzar los brazos frente a ti con la barbilla levantada puede hacer que alguien se vea más poderoso, o cruzar los brazos sin apretar con ambas manos visibles puede hacer que alguien se vea relajado. Estos pequeños matices pueden ayudar a que tus retratos cobren vida.
4. Descubre los mejores ángulos de tu sujeto
Todo el mundo tiene ángulos buenos y malos, tu trabajo es encontrarlos. Dependiendo de cómo alguien posicione su cuerpo hacia ti, la persona puede verse más delgada o con más curvas. Si está tratando de hacer que alguien se vea más curvilíneo, pídale que saque las caderas o que se siente con los muslos aplastados contra una silla. Si desea que se vean más delgados, pídales que separen las piernas o que se paren sobre las puntas de los pies y doblen una rodilla.
Capturar la personalidad en la fotografía
Para los disparos a la cabeza, la definición del mentón es clave tanto para hombres como para mujeres. Encontrar ángulos definidos ayuda a crear sombra y definición. Si bien puede parecer extraño para su modelo, decirle que levante el cuello o adelante puede cambiar drásticamente su postura para mejor. No tenga miedo de decirle a alguien que levante o baje ligeramente la barbilla varias veces seguidas. Sea sincero y comunique lo que funciona y lo que no funciona para ellos. Descubrí que cuanto más honesto soy con mi sujeto, la confianza comienza a desarrollarse y terminan relajando su cuerpo frente a mí. Además, la mayoría de las personas no conocen sus ángulos buenos o malos y realmente aprecian cuando se los dices. Un simple, «Hm, esa pose no funciona, intentemos esto».
Consejo: ¡Tenga en cuenta sus propios ángulos también cuando dispare! Solía ser tan tímido por parecer un tonto cuando era fotógrafo, pero los buenos fotógrafos parecen tontos. Esto significa que si necesita acostarse en el suelo en público, subirse a algo, cruzar la calle o ponerse en cuclillas, hágalo. Acérquese al suelo y dispare hacia su sujeto, párese en un taburete y dispare hacia abajo, inclínese por la cintura si su sujeto es más bajo. Un buen fotógrafo se moverá y entrará directamente en la sesión con su sujeto.
5. Establecer la escena
Dile a tu sujeto la emoción que quieres que retrate describiéndole una escena. Si quiere que se vean felices, en lugar de decir “parecen felices”, dígales que se imaginen caminando por un parque de diversiones con sus amigos en verano. Pinta la escena para ellos. Una vez que creas la escena, puedes dirigir su lenguaje corporal.
Una vez que haya completado su sesión de fotos, ¡es hora de editarla! Photo Editor de BeFunky hace que sea fácil modificar y corregir sus imágenes. Muchas personas te dirán por adelantado que tienen una gran mancha en la frente o que se ven muy cansadas ese día. Tranquilícelos durante la sesión y asegúreles que se ven bien. Recuérdeles que se pueden hacer ajustes a las imperfecciones y similares durante la edición y simplemente divertirse durante la sesión.
Herramientas de retoque para editar fotografías de retratos
Una vez que haya clavado su sesión de fotos y tenga algunas tomas llenas de personalidad, cargue una en el Editor de fotos de BeFunky . Encontrarás una enorme biblioteca de herramientas de edición y efectos. Para mejorar su tema, seleccione la pestaña Retocar en el menú de la izquierda. ¡Aquí puede encontrar todas las herramientas de retoque que necesita para borrar imperfecciones, blanquear los dientes, iluminar los ojos y más!
Mejore en segundos con el poder de la IA
Antes de entrar en detalles, intente usar Portrait Enhancer para ver resultados instantáneos. Esta herramienta utiliza el poder de la IA para corregir la exposición, equilibrar el color y más para mejorar las mejores características de su sujeto.
Lograr una tez clara
Una de las mejores herramientas para empezar es Perfect Skin Tool . Es una herramienta muy intuitiva, ya que borra las imperfecciones manteniendo la textura natural de la piel. ¡Eso significa que las imperfecciones, las arrugas, las cicatrices y las ojeras se eliminan sin que la tez de su modelo se vea artificialmente retocada!
Consejo profesional: asegúrese de no eliminar aspectos de la piel de la persona que la hacen única. A menos que te lo pidan, no elimines con aerógrafo pecas, lunares o marcas de nacimiento.
Encontrarás la herramienta Piel perfecta en la parte superior de la pestaña Retocar. Cuando haces clic en él, analizará la piel de tu modelo antes de presentarte un pincel. Simplemente haga clic y arrastre para pintar la herramienta Piel perfecta sobre la piel de la modelo, asegurándose de evitar los detalles más finos de los ojos, las cejas, la nariz y la boca. Esta es una gran herramienta para suavizar la textura, sin borrar características distintivas como pecas y demás.
Puede utilizar las escalas deslizantes de la izquierda para ajustar la intensidad, el tamaño y la dureza del pincel. Una vez que el retrato se vea bien, haga clic en Aplicar . Para ver un antes y un después, presione el botón ‘o’ en su teclado (‘o’ significa original) para ver cómo la herramienta Perfect Skin ha mejorado su foto.
Si tiene un sujeto con grandes imperfecciones, la herramienta Clonar será su mejor amiga. Simplemente seleccione Selección de fuente o mantenga presionado Comando/Control en su teclado y seleccione una parte de la cara de su sujeto que esté relativamente cerca de la imperfección, pero no sobre la imperfección en sí. Esto copiará la parte de la cara que seleccione. Después de esto, haga clic en la imperfección y verá que desaparece. Por lo general, hago varios clics pequeños alrededor de esta área, ya que ayuda a mezclar todo.
Puede ajustar el Tamaño del pincel, la Dureza del pincel y la Fuerza del pincel en el menú Clonar. La dureza es la dureza de la línea alrededor del diámetro del círculo. Si aumenta esto, verá una definición más dura de la forma circular. Si mantienes esto bajo, se verá emplumado, ¡lo cual prefiero!
Mejorar los ojos
Tener ojos enfocados es una de las claves para tomar grandes retratos. En el proceso de edición de fotografías, es importante asegurarse de que los ojos del sujeto sean claros, pero también debe asegurarse de que sea sutil o, de lo contrario, su sujeto se verá demasiado caricaturesco.
La herramienta Eye Brighten hace justo lo que sugiere su nombre; ilumina la parte blanca de los ojos y hace que el sujeto parezca despierto. Lo encontrará en la sección Ojos de la pestaña Retocar, y una vez que haga clic en él, se le presentará un pincel. ¡Haz clic y arrástralo sobre los globos oculares y sorpréndete de cómo ayuda a definir los ojos de tu sujeto!
Puede utilizar las escalas deslizantes de la izquierda para ajustar el tamaño y la dureza del pincel. Si su sujeto tiene los ojos particularmente descoloridos, ya sea por quedarse despierto demasiado tarde o por otro motivo, un aumento en la dureza del pincel debería ser suficiente. Cuando haya terminado, haga clic en Aplicar.
Otra gran herramienta en el departamento de Ojos es la herramienta Mascara . Usarlo en las pestañas del sujeto ayudará a agregar contraste a los ojos y hará que se vean más intrigantes.
El pincel que se te presenta cuando haces clic en Mascara se puede usar para oscurecer y definir ligeramente las pestañas. Haz clic y arrástralo sobre las pestañas, usando las escalas deslizantes de la izquierda para ajustar el tamaño y la dureza del pincel.
Agregue dimensión con bronceador y rubor
El contorno es ahora un elemento básico en la industria de la belleza. Puedes usar estos mismos trucos al editar. Contornear describe el uso de maquillaje para crear reflejos y sombras en la cara para definir los pómulos, adelgazar el puente de la nariz, etc. En el último año, el rubor también se ha vuelto bastante popular para devolverle un brillo juvenil a la piel. Con la ayuda de las herramientas Bronzer y Blush , puede crear la misma definición sutil en sus retratos, lo cual es muy útil si alguna de las ediciones anteriores hizo que la cara del sujeto se viera plana e indefinida.
Cuando utilice la herramienta Bronceador, elija un color que sea un tono o dos más oscuro que el tono de piel del sujeto y reduzca la dureza del pincel. Cuando contornees, debes permanecer cerca de las esquinas exteriores de la cara, debajo de los pómulos y en el costado de la nariz. Para el rubor, puede elegir aplicarlo solo en las manzanas de las mejillas, en los puntos altos de los pómulos para crear una apariencia cincelada, o desde la parte superior de las mejillas hasta el puente de la nariz para un brillo juvenil. ¿Ves cómo unas pocas herramientas de retoque pueden mejorar tu fotografía de retrato sin exagerar?
Aplicar cualquier otro ajuste cosmético
Si desea llevar sus retratos un paso más allá, puede usar Blanqueador de dientes, Lápiz labial y Lápiz de cejas para realizar ajustes estéticos. Solo recuerda no ir demasiado lejos con estos cambios. Siempre querrá asegurarse de que está viendo el antes y el después de la imagen para asegurarse de que sus ediciones mejoren su sujeto en lugar de cambiarlo a una persona diferente.
Aquí está el antes y el después final una vez que hayamos hecho todos los ajustes. Las herramientas de retoque de BeFunky ofrecen una manera simple y efectiva de retocar su fotografía de retrato de una manera natural.
Curso acelerado para el éxito de la fotografía de retratos
Antes de salir con un modelo o sujeto, es una buena idea conocer cuáles son sus objetivos para la sesión. ¿Vas a filmar algo informal para su cuenta de Instagram o algo más profesional para un sitio web? Saber estas cosas desde el principio te ayudará a ir más allá y evitar situaciones en las que tengas tomas que sean completamente irrelevantes.
Asegúrese de planificar su sesión para una iluminación óptima y también cómo manipular la luz con la configuración de su cámara. Al comenzar, elija un momento del día en el que la luz se difumine, como temprano en la mañana o justo antes de que se ponga el sol, ya que estos son los momentos en que la luz no es tan fuerte y directa; los días nublados también son extremadamente útiles. .
Tener una luz dura puede ser un efecto genial, pero al principio puede ser un monstruo cruel para trabajar en el proceso de edición. El uso de luz dura debe utilizarse como un enfoque más estilístico para tomas específicas.
Siempre asegúrese de que la parte de su foto que desea enfocar, esté enfocada. Lo peor es cuando llegas a casa después de una sesión y descubres que te has enfocado en la nariz, la mejilla o la línea del cabello del sujeto. Esto puede hacer o deshacer una sesión. ¡Enfócate siempre en los ojos!
Por último, la práctica hace al maestro. Pídale a uno o dos amigos que salgan con usted y dígales que está tratando de practicar la fotografía de retratos. Elija una ubicación especial y diseñe su(s) modelo(s) según el aspecto que desee. Elige una ubicación en la que no hayas filmado todavía, como un bosque o en la cima de una montaña.
