Algunos fotógrafos de retratos intentan hacer que las personas se vean hermosas, otros intentan capturar personajes. Son dos enfoques distintos que requieren diferentes enfoques y mentalidades.
Si no se ha encontrado con esta idea antes, es posible que se pregunte qué separa los retratos de personajes de los retratos de estilo de belleza. Así que intentemos una definición.
¿Qué es la fotografía de retrato de personajes?
Este tipo de fotografía de retrato trata de capturar la personalidad y la individualidad. También se trata de crear retratos convincentes de personas que llevan vidas interesantes.
Este estilo de fotografía de retrato abre su gama de modelos más allá de las personas que se consideran convencionalmente bellas. Es un enfoque más simple y honesto que a menudo crea retratos más profundos y significativos. Las técnicas y los principios detrás de esto son simples, pero puede llevar años dominarlos.
Entonces, si el objetivo de un retrato de personaje es capturar la personalidad de una persona interesante, ¿cuál es la mejor manera de hacerlo? Veamos algunas técnicas que puede utilizar.
1. Encuentra personas interesantes para retratos de personajes
Una de las cosas buenas de los retratos de personajes es que abre la posibilidad de fotografiar todo tipo de personas interesantes. El reto es encontrarlos. Tal vez puedas comenzar con personas que conoces que hacen cosas interesantes.
Por ejemplo, el modelo de este retrato es un artista de circo que conocí a través de un amigo en común.
Si no conoce a nadie que sea un personaje interesante, considere establecer un proyecto y ponerse en contacto con personas que puedan ser temas interesantes. Digamos que decidiste hacer retratos de artistas de circo. Podría ponerse en contacto con grupos de circo locales y preguntar si algún miembro estaría interesado en participar.
2. Pídale a su modelo que use su propia ropa
La elección de la ropa puede decir mucho sobre una persona, especialmente si tiene un sentido de la moda peculiar. Este es el enfoque opuesto a la moda, donde el modelo a menudo usa ropa que no le pertenece. Para retratos de personajes, pídele a la modelo que traiga ropa y accesorios que sean relevantes para su personalidad.
El modelo en el retrato de abajo es un artista de circo. Ella usó el disfraz que usa mientras actúa y compró junto con los aros que usa para su actuación. Incluimos el aro en algunos de los retratos para agregar interés y contar una historia.
3. Toma retratos ambientales
Al capturar el personaje de alguien, busque vínculos entre su modelo y el entorno. A veces, como en los retratos de los artistas de circo de arriba, es interesante colocar a las personas en un entorno nuevo pero apropiado.
Pero otras veces el entorno puede contar una parte importante de la historia sobre el carácter de tu modelo. Por ejemplo, tal vez su casa o jardín estén decorados de una manera que refleje su carácter. O tal vez tienen un pasatiempo o profesión interesante.
El hombre de los retratos a continuación fabrica flautas de madera, por lo que tenía sentido fotografiarlo en su taller. Aprendí algunas cosas interesantes sobre el proceso de fabricación de flautas y creé una serie de retratos que lo muestran trabajando. Este enfoque de estilo documental del retrato puede conducir a algunos resultados interesantes.
4. Concéntrate en los ojos de tu modelo
Esto se aplica a todo tipo de retratos, pero más aún cuando se trata de capturar su carácter. Esta idea va más allá de enfocar su lente en los ojos de su modelo y asegurarse de que estén bien iluminados y tengan un reflector.
Los ojos son importantes porque te dicen mucho sobre una persona. Transmiten emoción, vitalidad y vida. El dicho “Los ojos son las ventanas del alma” tiene mucho de verdad. Las personas mayores tienen arrugas alrededor de los ojos que hablan de experiencias vividas y sabiduría adquirida.
Por ejemplo, en este retrato, el fuerte contacto visual crea una poderosa conexión entre el espectador y el modelo.
5. Usa lentes fijos para retratos
Los objetivos fijos son el arma secreta del fotógrafo de retratos. Parte de eso se debe a las ventajas prácticas. Todos sabemos que puede seleccionar una apertura amplia para desenfocar el fondo y crear retratos con bokeh.
Pero también puede establecer la apertura en f2.8 o f4 sabiendo que los resultados serán nítidos (en comparación con el rendimiento más suave que se espera de los lentes con zoom en esas aperturas).
Estar restringido a una sola distancia focal significa que debe ser creativo con sus composiciones. Puede crear variedad cambiando la distancia entre usted y su modelo y utilizando diferentes puntos de vista.
Pero, sobre todo, el enfoque minimalista del equipo que imponen los lentes fijos se presta a un enfoque más honesto del retrato. A menudo uso solo una cámara, un teleobjetivo corto y ninguna luz para una sesión de retratos. Prefiero confiar en la luz natural. Eliminar las distracciones me ayuda a concentrarme en el siguiente paso: establecer una conexión genuina y significativa con el modelo.
Usé una lente fija de 85 mm ajustada a f2.8 para crear este retrato. La amplia apertura difuminó el fondo, convirtiendo a la modelo en el centro de atención.
6. Construya una relación con su modelo
El éxito de la sesión depende de la relación que crees con tu modelo. Es posible que solo tenga poco tiempo para hacer esto. Me presenté a sesiones de fotos con personas que nunca antes había conocido, habiéndose comunicado solo por correo electrónico o mensaje de texto. Ayuda que soy una persona naturalmente curiosa y disfruto aprendiendo sobre otras personas y sus vidas.
Parte de la construcción de una buena relación es hacer que la modelo se interese genuinamente en la sesión de fotos. Si es parte de un proyecto en curso, infórmele a la modelo para que se enorgullezca de ser parte de él.
Interésate genuinamente en tu modelo y qué es lo que hace que te hizo querer hacer un retrato de su personaje en primer lugar. Recuerda que la conversación y la sesión son sobre tu modelo, no sobre ti.
Por ejemplo, una vez hice una serie de imágenes de un artista llamado Chris Meek trabajando en su estudio (el retrato de abajo es uno de ellos). Pasamos unas horas hablando de arte y vida así como de su proceso de trabajo. Fue una buena tarde y una interesante discusión que ambos disfrutamos.
7. Cómo capturar personajes en retratos de viajes
Puede crear hermosos retratos que capturen el carácter mientras viaja. Ayuda si estás en un lugar que tiene mucha gente interesante y si hablas el idioma local para que puedas comunicarte con la gente. Los fotógrafos profesionales a menudo trabajan con reparadores para ayudarlos a conocer personas interesantes y superar las diferencias de idioma. Esto es algo que debe considerar si realmente desea crear excelentes retratos de personajes mientras viaja.
Hice este retrato de personaje de una anciana en Bolivia. Sus ojos y las arrugas alrededor de ellos transmiten mucho sobre su vida. Incluso el sombrero cuenta una historia: su estilo está inspirado en los cascos que usaban los soldados españoles cuando conquistaron la región por primera vez.
8. Desarrolla tus retratos adecuadamente
Piensa en tu estilo de desarrollo. Por ejemplo, un retrato que exprese el carácter probablemente necesite muchos menos retoques que un retrato que intente hacer que la modelo luzca lo más hermosa posible físicamente. Un toque ligero suele ser lo mejor.
Considere convertir sus mejores retratos a blanco y negro. Hay algo atemporal y especial en un buen retrato en blanco y negro que es ideal para expresar carácter y emoción.
En blanco y negro también hay más espacio para experimentar agregando contraste y claridad para hacer que el retrato sea más dramático, especialmente con retratos de hombres.
Por ejemplo, en este retrato utilicé la claridad para resaltar las texturas de la piel, la barba y el sombrero del hombre.
Capturar el carácter, en lugar de la belleza, plantea un desafío para el fotógrafo creativo, pero los resultados suelen ser más satisfactorios. Esto se debe a que el interés por capturar personajes marca una evolución en el pensamiento de un fotógrafo. Es parte de un cambio de fotografiar lo superficial a buscar temas más profundos y conexiones humanas. ¡También es una gran manera de conocer gente interesante!
