¿Tiene dificultades para tomar fotografías de retratos de aspecto profesional? En este tutorial, descubrirás ocho técnicas altamente efectivas que llevarán tu fotografía de retrato al siguiente nivel. Aprenderá cómo configurar la escena para lograr el máximo impacto, así como la mejor configuración de la cámara para usar. Al final de este artículo, podrá tomar fotografías de retratos impresionantes con su cámara DSLR o sin espejo.
Tips para fotografía de retratos
1. Elija el fondo perfecto para su tema
En la fotografía de retrato, el fondo es tan importante como el sujeto. Un fondo ocupado o que distraiga desviará la atención de la persona en su foto.
Por lo general, para la fotografía de retrato, querrá un fondo neutro y despejado que no distraiga al espectador del sujeto del retrato.
Sin embargo, no es necesario que elija un fondo completamente liso. Por ejemplo, una pared o cerca interesante podría proporcionar un maravilloso toque de color o textura.
Otra técnica consiste en incluir un objeto en segundo plano para proporcionar interés o contexto adicional. Por ejemplo, un artista frente a su caballete, un pescador frente a un barco o un músico frente a su guitarra.
2. Prepare el sujeto del retrato para la toma
Incluso el mejor y más caro equipo de cámara producirá malos resultados si el sujeto no está listo, cómodo, relajado y sintiéndose lo mejor posible.
Ser fotografiado es una experiencia bastante antinatural y, por lo tanto, estresante para el sujeto, por lo que su trabajo como fotógrafo es hacer que la experiencia sea simple, divertida y sin estrés.
Rompe el hielo con una pequeña charla. Incluso si conoce bien a la persona, es posible que todavía se sienta aprensiva.
Explique el tipo de toma que desea o pregúnteles qué tipo de toma les gustaría. Esté abierto a sugerencias de su tema.
Para la fotografía de retratos de niños , póngase a su nivel y hábleles suavemente. Diles que te divertirás mucho. Y anímalos a jugar y olvidarse de la cámara.
Si es posible, pídale a su sujeto que use colores neutros, preferiblemente colores oscuros, porque esto ayuda a que la cara de su sujeto se destaque mejor.
Revise al sujeto para ver si hay algo que pueda distraerlo, como pelusa en la ropa, botones y cremalleras desiguales, cuellos, solapas, ropa levantada, camisa medio metida, etc.
Una de las mejores preparaciones que puede hacer es prepararse usted mismo. Instale su cámara y cualquier equipo adicional, y tome algunas fotos de prueba antes de esperar la atención total del sujeto.
3. Plantee al sujeto de su retrato como un profesional
Ahora que su sujeto está listo, cómodo y relajado, debe mantenerlo así durante toda la toma. Trabaja rápido pero con seguridad y calma, dándoles instrucciones claras mientras disparas.
Es poco probable que sepan cómo posar para ti, por lo que tendrás que orientarlos constantemente.
No los abrume con solicitudes complicadas. Simplemente pídales que hagan ajustes pequeños y simples, por ejemplo, «Levanta un poco la barbilla», «Endereza la espalda» o «Ahora mírame».
Exploremos algunas técnicas de poses diferentes que podrías probar. Haga que su sujeto se siente. Esto los mantiene quietos y se sentirán más relajados y cómodos.
Haga que el sujeto se incline ligeramente hacia la cámara para obtener una pose más atractiva (o dispare un poco desde arriba para obtener el mismo efecto).
Haga que su cuerpo y hombros se alejen ligeramente de la cámara para una sensación natural. O, para una imagen más conflictiva, coloque sus hombros en frente de la cámara como se muestra a continuación.
Para algo un poco diferente, dispara desde una perspectiva inusual, como muy baja o muy alta.
Las cinturas pueden verse más delgadas si el sujeto gira la cintura en dirección opuesta a la cámara.
Presentar accesorios es una excelente manera de agregar algo especial a la sesión. Estos pueden incluir sombreros, vasos de fiesta, globos, un bolígrafo, una flor o un instrumento musical.
Si nada más, ayudará a romper el hielo y aligerar el estado de ánimo, incluso si no terminas usando los accesorios en todas tus tomas.
4. Asegúrese de que su tema esté bien iluminado
En términos generales, la luz natural es la fuente de luz más atractiva para la fotografía de retratos, especialmente si no tiene iluminación de estudio dedicada.
Un día ligeramente nublado proporciona una luz suave y encantadora que favorecerá al sujeto. La luz solar directa no suele ser deseable porque crea sombras fuertes y duras en la cara del sujeto. En tales condiciones, es mejor encontrar un tono claro para posicionar al sujeto.
Alternativamente, aproveche la oportunidad y dispare (con cuidado) hacia el sol, de espaldas al sol. Esto se llama retroiluminación y puede dar como resultado un brillo dorado alrededor del sujeto.
Tenga en cuenta que disparar al sol requiere que proporcione algo de luz de «relleno» para iluminar las sombras en la cara del sujeto.
La luz de relleno puede reflejarse en la luz del sol, rebotar en la cara del sujeto utilizando un reflector o incluso una simple hoja de cartulina blanca. Alternativamente, puede usar el flash incorporado de su cámara o un flash externo como se demostró anteriormente.
También puede utilizar la luz natural en interiores. Para obtener los mejores resultados, coloque el sujeto cerca de una ventana y mire ligeramente hacia la luz.
Obtendrá sombras en las partes del sujeto que no están iluminadas por la luz de la ventana. Esto puede agregar profundidad y una sensación de dramatismo a la imagen.
Si las sombras son demasiado oscuras, intente hacer rebotar parte de la luz de la ventana sobre estas áreas sombreadas con un reflector.
5. Utilice una distancia focal favorecedora
La distancia focal tiene un gran impacto en sus imágenes porque introduce una cantidad predecible de distorsión de imagen que puede hacer o deshacer su fotografía de retrato.
Descubra qué distancias focales ofrece su lente examinando el cilindro de la lente. Las distancias focales se muestran en milímetros, por ejemplo, 18 mm, 55 mm, etc. Si está utilizando un objetivo fijo o fijo, solo habrá una distancia focal.
Para seleccionar una distancia focal en un objetivo con zoom, gire el anillo del zoom en el cilindro del objetivo. Si su cámara no tiene un anillo de zoom, use los botones de zoom +/- en el cuerpo de la cámara.
¿Cómo sabes qué distancia focal usar? Aquí no hay nada correcto o incorrecto, pero la siguiente información le ayudará a decidir cuál es la mejor para usted.
Una distancia focal de 50 mm le dará la representación más precisa de su sujeto porque no crea ninguna distorsión de su rostro. La foto de arriba fue tomada con una lente de focal fija de 50 mm.
Si dispara con una distancia focal inferior a 50 mm, comenzará a ver una distorsión no deseada de los rasgos faciales. Por ejemplo, el tamaño de la frente, la nariz y la mejilla más cercana del sujeto se exagerará, mientras que otras características como las orejas, el mentón y el cabello parecerán reducirse, como se muestra a continuación.
Si bien esto puede producir resultados divertidos, generalmente no es deseable. Además, deberá acercarse al sujeto para llenar el encuadre. ¡Esto puede estar demasiado cerca para que usted y su sujeto se sientan cómodos!
Una distancia focal de más de 50 mm puede hacer que los rasgos faciales del sujeto retratado comiencen a parecer aplanados. Con moderación, esto es bastante halagador, pero en los extremos puede hacer que el rostro de la persona se vea muy ancho o gordo. 80 mm es una distancia focal popular para retratos, aunque algunos fotógrafos prefieren 100 mm o más.
Además, cuanto más larga sea la distancia focal, más lejos tendrás que estar del sujeto para encajarlo en el encuadre.
Esto puede ser beneficioso cuando se dispara con franqueza para obtener resultados más naturales y relajados o si cree que su sujeto se beneficiará de tener algo de espacio. Sin embargo, podría ser un problema si simplemente no tiene suficiente espacio para alejarse lo suficiente del sujeto, por ejemplo, al disparar en interiores.
6. Difuminar el fondo con el modo de prioridad de apertura
Una forma segura de mejorar tu juego de fotografía de retratos es disparar con poca profundidad de campo. Esto le permite tener al sujeto bien enfocado mientras el fondo aparece borroso o desenfocado, lo que ayuda a que el sujeto del retrato se destaque.
Puede controlar la profundidad de campo de su cámara ajustando la apertura de la lente. La apertura es la apertura dentro de su lente que permite que la luz viaje a través de la parte frontal de la lente al sensor de la cámara. Su lente tendrá un rango de apertura mínimo y máximo.
La apertura se mide en f / pasos. Cuanto mayor sea la apertura del objetivo, menor será el número f /. Cuanto mayor sea la apertura (cuanto menor sea el número f /), más borroso será el fondo.
En términos generales, querrá elegir la apertura más grande (número de apertura más pequeño) que ofrece su lente. F / 4 es una apertura de referencia para retratos, ya que debería proporcionar suficiente profundidad de campo para tener todo el sujeto enfocado.
Para cambiar la apertura de la cámara, asegúrese de configurar el modo de disparo en Prioridad de apertura o Modo AV.
Luego, use la ruedecilla, el dial, los botones o la configuración del menú para aumentar o disminuir el valor de apertura. En mi Canon 5D mk ii, el valor de apertura se cambia usando el dial principal justo detrás del botón del obturador.
Puede experimentar con tamaños de apertura más pequeños y más grandes, pero la regla de oro es asegurarse de que los ojos del sujeto estén enfocados al menos, e idealmente también la punta de la nariz.
Si el fondo no se ve lo suficientemente borroso, intente alejar al sujeto del fondo. Cuanto más lejos esté el fondo del sujeto, más borroso aparecerá.
7. Exponer para la cara del sujeto
La exposición se refiere a qué tan brillante u oscura es su imagen. En la fotografía de retrato, la parte más importante de la escena es el rostro del sujeto. Por lo tanto, asegúrese de que la cara esté correctamente expuesta, ni demasiado oscura (subexpuesta) ni demasiado brillante (sobreexpuesta).
Para la fotografía de retratos, es mejor tener un fondo que sea demasiado oscuro o demasiado brillante que tener un rostro que esté demasiado iluminado o demasiado iluminado.
Dependiendo del modo en el que esté filmando, puede ajustar fácilmente la configuración de compensación de exposición (EV) en su cámara. Esto le permite aumentar o disminuir la exposición para adaptarse.
En mi Canon 5D mk ii, mantengo presionado el botón ISO / flash +/- con mi pulgar derecho y ajusto el valor de compensación de exposición usando el dial principal con mi dedo índice.
Alternativamente, configure el modo de medición de su cámara en Medición puntual o Medición ponderada al centro. Esto le dice a la cámara que ignore las regiones demasiado claras u oscuras alrededor del borde de la escena que podrían engañarla para que exponga la toma por debajo o por encima.
8. Centrarse en los ojos
Las fotografías de retrato se ven mejor si los ojos están bien enfocados. Esto mejora la sensación de contacto visual entre el sujeto y el espectador, creando una foto poderosa y atractiva.
Por lo tanto, al tomar retratos, especialmente con poca profundidad de campo, asegúrese de establecer su punto de enfoque con cuidado.
Lo más probable es que su cámara tenga varios puntos de enfoque automático / AF visibles en el visor. Seleccione el punto AF central usando la opción AF en su cámara, luego coloque el punto de enfoque central directamente sobre uno de los ojos del sujeto.
Ahora presione el botón disparador de la cámara hasta la mitad para bloquear el enfoque. Si es necesario, mueva la cámara para recomponer su toma y obtener la mejor composición, luego presione el botón del obturador para tomar la foto.
Si recompone, asegúrese de no cambiar la distancia entre la cámara y el sujeto, de lo contrario, el ojo ya no estará enfocado.
Muchas cámaras ofrecen la capacidad de ampliar la escena en el visor, lo cual es invaluable para verificar el enfoque antes de disparar.
Para hacer que los ojos de su sujeto «resalten» realmente, pruebe el siguiente truco que utilizan los mejores fotógrafos de retratos profesionales. Simplemente asegúrese de que su fuente de luz se refleje en los ojos del sujeto, como se muestra en la foto a continuación.
Estos reflejos se denominan “captar luces” y son extremadamente efectivos para convertir un retrato aburrido en algo realmente especial. Para un efecto máximo, tenga solo una luz de captura por ojo y apunte a tenerlos más cerca de la parte superior del ojo.
Resumen de fotografía de retrato
En este tutorial, ha aprendido ocho técnicas importantes de fotografía que lo ayudarán a tomar impresionantes fotografías de retratos con su cámara.
Para resumir, tómese el tiempo para encontrar un buen telón de fondo y asegúrese de que la iluminación sea adecuada para iluminar al sujeto.
Haga que su sujeto se sienta cómodo y pruebe diferentes poses. Incluso podría intentar agregar algunos accesorios para agregar interés visual y contexto.
Seleccione una apertura grande (número f pequeño) para crear una profundidad de campo reducida con un hermoso fondo borroso. Ajuste la compensación de exposición para exponer correctamente la cara del sujeto.
Utilice una distancia focal adecuada para asegurarse de que las características del sujeto no se distorsionen y asegúrese de establecer su punto de enfoque con cuidado. El punto de enfoque más eficaz suele estar en los ojos del sujeto.
Siga estos consejos y pronto podrá crear hermosas fotografías de retratos de aspecto profesional con su cámara DSLR o sin espejo.
