Fotos ingeniosas para tomar en 2024
Si está buscando ideas de fotografía e inspiración para 2024 y más allá, la lista a continuación está pensada para usted. Muchos fotógrafos se encuentran en una rutina creativa de vez en cuando, o simplemente quieren probar algo nuevo en lugar de tomar los mismos tipos de fotos.
Las ideas recopiladas a continuación serán útiles de cualquier manera, ayudándole a disfrutar de la fotografía al máximo y practicar nuevas técnicas interesantes en el camino.
Ideas para sesiones fotográficas
1. Pruebe un género diferente
Una de las cosas más fáciles que puedes hacer si buscas algo de emoción es probar un género de fotografía completamente nuevo. Si eres un fotógrafo de paisajes, intenta tomar retratos. Si eres fotógrafo de bodas, encuentra algunas escenas arquitectónicas para capturar. O sumérgete en uno de los géneros de fotografía más difíciles de dominar: astrofotografía, fotografía con microscopio, fotografía subacuática, etc.
O simplemente intenta diversificarte dentro del género que ya prefieres. Si eres fotógrafo de vida silvestre, busca animales que no sueles fotografiar. Si eres un fotógrafo de retratos, intenta tomar retratos de extraños en lugar de clientes o personas que ya conoces. Sal de tu rutina habitual y mejorarás tus habilidades casi siempre.
2. Comience un proyecto de foto por día
Cuando muchas personas comienzan a generar ideas de fotografía, una de las primeras cosas en las que pensarán es un proyecto fotográfico semanal o diario. Es bastante común escuchar sobre proyectos como este en línea, y por una buena razón: mantienen la fotografía en mente durante todo el año.
A veces, la foto por día (365 proyectos) o la foto por semana (52 proyectos) tienen un tema dedicado. La primera semana puede ser sombras , la siguiente es roja y azul , la tercera es textura y así sucesivamente. Otras veces, se trata más de crear una meta personal, por ejemplo, asegurarse de tomar al menos una buena foto cada día del año.
Incluso si no realiza un proyecto de fotografía estricto, es una buena idea tomar fotos regularmente durante todo el año, sin grandes lagunas. No querrás perder la creatividad o la memoria muscular de tu cámara.
3. Alquile una lente diferente
A veces, un poco de equipo nuevo es suficiente para despertar el interés de un fotógrafo en sesiones de fotos espontáneas y exploración.
No necesita ser algo loco (o caro caro) como una foto supertele de 400 mm f / 2.8. Incluso alquilar un 85 mm f / 1.8 prime, o una lente macro, es suficiente para sacar mucha creatividad y emoción que se había escondido detrás de escena. Si puede pedir prestado a un amigo o cambiar el equipo por unos días con él, aún mejor. Soy un tirador de Nikon, pero tomé prestadas cámaras Canon en el pasado solo para probar, y siempre ha sido una buena excusa para tomar más fotos y salir con más frecuencia para disparar.
4. Use un nuevo estilo de postprocesamiento
La experimentación no es solo parte de la fotografía en el campo. Se aplica igual de bien al trabajo de postprocesamiento, incluso más, quizás, dada la extraordinaria cantidad de tutoriales de postprocesamiento disponibles para probar diferentes tipos de fotografía.
Pruebe las técnicas de postprocesamiento de doble exposición. Convierta sus imágenes en una pieza más conceptual, en la que combina varias fotos en una sola. O bien, agregue texto a una imagen para que parezca un póster o una revista. No necesita ser un maestro de Photoshop para hacer algo interesante y creativo, aunque definitivamente mejorará sus habilidades de edición en el camino.
5. Haz alguna fotografía macro
La fotografía macro es mucho más accesible de lo que la gente tiende a pensar. No necesita una lente macro costosa, solo el equipo que ya tiene, más un tubo de extensión. Incluso una lente principal de 50 mm y un solo tubo de extensión le brindarán excelentes imágenes de primer plano, aunque lleva un tiempo aprender las técnicas correctas para la fotografía macro.
Si desea más capacidades que un tubo de extensión, puede encontrar algunos objetivos macro económicos que son más antiguos, de terceros o de enfoque manual solamente. De cualquier manera, no te arrepentirás de tener capacidades macro al final. Es una de las mejores formas de tomar fotos increíbles en casi cualquier lugar y hora del día. Muchas de mis mejores fotos macro son de mi patio trasero en un día normal a media tarde.
6. Pruebe Creative Lighting y Flash Gels
Si dispara con flash, probablemente esté tratando de hacerlo de la manera «correcta»: rebotando en paredes o techos, difuminándolo para evitar sombras duras y equilibrándolo cuidadosamente con la luz ambiental. Por razonable que sea, solo rasca la superficie del potencial creativo del flash.
Para empezar, intente usar geles con flash para iluminar su sujeto con colores interesantes e inusuales. No tengas miedo de las sombras duras; ilumina la imagen para que la mitad de la foto sea una silueta intensa. Por supuesto, nada de esto es una buena idea para eventos reales, pero es muy probable que descubras una nueva técnica que te guste y puedas llevar al resto de tu trabajo.
7. Imprima un libro de fotos
Muchos fotógrafos me han dicho que desean que impriman sus fotos con más frecuencia. A veces, es porque no tienen suficiente tiempo o espacio para poner una foto impresa. Otras veces, es solo una cuestión de precio; Una buena impresión, especialmente con un marco, puede ser prohibitivamente costosa. Varias buenas impresiones es aún peor en ese sentido.
A menudo, mi recomendación es intentar crear un libro de fotos en lugar de una sola impresión más grande. De esa manera, puede ver varias de sus imágenes a la vez en forma física, buenas para la inspiración y la moral. Un libro de fotos de alta calidad aún no será barato, pero es mejor que imprimir varias docenas de imágenes individualmente y encontrar formas de presentarlas.
8. Experimente con ajustes «incorrectos»
Nadie debe tomar imágenes de mano con una velocidad de obturación de 5 segundos, o fotos macro a f / 2.8 con una profundidad de campo inexistente. Excepto cuando deberías.
En realidad, hay muchas configuraciones de cámara «incorrectas» que simplemente no funcionan para imágenes típicas. Está bien si su objetivo es obtener una foto perfectamente nítida que presente a su sujeto de la manera estándar. Sin embargo, a veces, experimentar con configuraciones de cámara inusuales le dará un mejor resultado que cualquier otro método.
Por lo tanto, la próxima vez que busque nuevas ideas de fotografía, intente fotografiar los mismos sujetos antiguos con configuraciones muy diferentes (incluidas diferentes lentes y estilos de procesamiento posterior). Realice una sesión de fotografía callejera completa con un teleobjetivo y velocidades de obturación largas, o una sesión de fotos de paisajes con la mayor apertura en su lente. Ya sea que las fotos funcionen o no, ciertamente no serán comunes.
9. Crear una serie de fotos
Incluso si no desea hacer un proyecto de foto por día, aún puede ganar mucho creando una serie de fotos, generalmente con un solo tema subyacente. Ponte a prueba para tomar 25 fotos callejeras diferentes con el color verde en todas ellas. O bien, capture el mismo sujeto en tantas condiciones climáticas y momentos del día como sea posible.
Puede ir más allá y capturar una serie de fotos que cuenta una historia: una secuencia de imágenes que documentan la demolición de un edificio y la construcción de su sucesor, o el cambio de un árbol a través de las estaciones. Hay muchas historias que contar, no todas pueden caber en una sola imagen.
10. Revisa tus fotos antiguas
A veces, la mejor manera de agregar fotos a su cartera no es salir y tomar otras nuevas, es buscar en sus archivos para encontrar imágenes que se perdió inicialmente.
Por mucho que recomiendo entrar al campo y tomar fotos con la mayor frecuencia posible, eso no siempre es realista. Incluso si tiene el tiempo y las circunstancias correctas, los fotógrafos parecen pasar por alto su antiguo trabajo con más frecuencia de la que deberían. Siempre es una buena idea revisar sus fotos antiguas de vez en cuando para ver cuáles son éxitos inesperados o que podrían mejorarse con sus habilidades actuales de procesamiento posterior.
11. Practica fotografía abstracta
Una de las cosas buenas de la fotografía abstracta es que el tema es que no es necesario ir a ningún lugar elegante para practicarlo. Al igual que la fotografía macro, es posible tomar buenas fotos abstractas en casi cualquier lugar: solo necesita mirar el mundo de una manera menos literal. Las fotos abstractas no son «de» nada aparte de la luz, las formas y el color. Eso es lo que los hace tan flexibles.
Tomé la siguiente foto de gotas de rocío en el capó de un automóvil poco antes del amanecer, con la luz de una lámpara reflejada en él. Esos son temas que muchos de nosotros pasamos cada día, un automóvil y una lámpara, pero fotos como esta se esconden a simple vista. He tomado otras fotos abstractas de plantas en mi patio trasero o texturas en la nieve. Si te fijas lo suficiente, encontrarás buenas fotos abstractas en casi cualquier lugar.
12. Busca nuevas ubicaciones cercanas
Puede parecer que has agotado todos los lugares locales para la fotografía, pero eso rara vez termina siendo cierto. Si es fotógrafo de paisajes, ¿ha explorado todas las cascadas o bosques a poca distancia de su casa? Para los fotógrafos de retratos con una ubicación privilegiada, ¿hay parques o edificios interesantes que aún no hayan probado como telones de fondo? En cualquier caso, la respuesta es que seguramente podrá encontrar nuevos lugares para fotografiar que aún no ha explorado.
No necesita vivir en medio de las montañas o la selva para encontrar buenos paisajes y vida silvestre para fotografiar. Del mismo modo, puede tomar excelentes fotos de la calle, incluso si no está en la ciudad de Nueva York o París. A menudo pasamos por alto excelentes ubicaciones cercanas solo porque nos son familiares, pero pueden ser una mina de oro para obtener excelentes fotografías.
13. Limítate
Algunos de los mejores trabajos creativos provienen de trabajar alrededor de límites y restricciones, incluso los artificiales que te asignas a ti mismo. Pruébalo alguna vez; permítete solo una lente principal para un día de disparo, o solo toma imágenes verticales. La limitación específica puede ser cualquier cosa, razonable o absurda. Permanezca en un lugar todo el tiempo o tome todas sus fotos sin mirar la pantalla LCD o el visor.
Las fotos que tomas, buenas o malas, no son tan importantes como el ejercicio de la creatividad. Las restricciones autoimpuestas son una buena práctica para sesiones de fotos reales. A veces, es posible que no pueda usar un flash debido a las reglas del lugar, o su movimiento está restringido porque está fotografiando desde un pequeño mirador. Siempre habrá algunas limitaciones cuando practiques fotografía, por lo que es una buena idea prepararte para ellas con anticipación.
Durante aproximadamente un año, mi única lente fue una imprimación de 105 mm, que utilicé para todo, desde paisajes hasta vida salvaje. Me enseñó mucho sobre creatividad y aprovechar al máximo cualquier equipo que tenga.
14. Forma equipo con otro fotógrafo
Si conoces a otros fotógrafos, puede ser una gran idea unirte a ellos para un día de rodaje. Probablemente aprenderá algunas técnicas nuevas en el camino, o al menos se inspirará en los procesos de cada uno. Como mínimo, pasarás un tiempo fotografiando y trabajando con otra persona que disfruta de la fotografía.
Es posible que no conozca a nadie cercano con el mismo pasatiempo, pero siempre puede unirse a un club de fotografía o una caminata fotográfica para conocer a algunos. El punto es simplemente pasar tiempo con otras personas que comparten un aprecio por la fotografía, así como tomar algunas fotos nuevas en el camino.
15. Conduzca a áreas de cielo oscuro
Si disfruta de la fotografía de paisajes pero no puede encontrar muchos lugares cercanos para tomar fotografías, considere conducir a algún lugar con un cielo más oscuro y fotografiar la Vía Láctea. Ciertamente, eso no es posible para todos, o al menos puede llevar demasiado tiempo manejando, pero podría aplicarse a usted. Vivo en un área con bastante contaminación lumínica, pero pude conducir durante un par de horas para encontrar cielos casi despejados.
Invita a algunos amigos, fotógrafos o no, y haz un viaje divertido. Con la cantidad de contaminación lumínica actual, no hay suficientes personas que tengan la oportunidad de ver una Vía Láctea (relativamente) clara, y podrían estar muy entusiasmadas con la posibilidad. Hay varios mapas de cielo oscuro disponibles en línea, como este , que puede utilizar como un buen recurso.
16. Aprovecha al máximo las estaciones
Las estaciones cambiantes, incluidas las vacaciones y otros eventos, son perfectas para la fotografía, sin importar el tipo. Los fotógrafos de paisajes pueden perseguir colores increíbles cuando las hojas cambian en otoño. Los fotógrafos de retratos pueden hacer sesiones temáticas de temporada, y los fotógrafos callejeros encontrarán muchas celebraciones y diferentes luces para fotografiar durante todo el año. Los fotógrafos de vida silvestre pueden esperar migraciones de animales y diferentes comportamientos durante todo el año.
Por ejemplo, en Colorado, la migración de la grulla sandhill cada año atrae a miles de visitantes (e incluso más grullas sandhill) a un solo valle cerca del Parque Nacional Great Sand Dunes. O, en las grandes ciudades de todo el mundo, siempre encontrarás decoraciones que coinciden con la temporada. Y en áreas con muchas granjas, los fardos de heno generalmente comienzan a aparecer correctamente a medida que los colores cambian en otoño. Haga coincidir su estilo de fotografía con estos cambios, y encontrará algunas excelentes imágenes en el camino.
17. Recrea una foto que te guste
A veces, verá excelentes imágenes en línea o en otro lugar que le harán preguntarse qué técnicas utilizó el fotógrafo. La mejor manera de averiguarlo es intentar recrear la foto por ti mismo.
Esto es similar a cuántos artistas intentarán recrear pinturas famosas desde cero, aprendiendo nuevas técnicas en el camino. Ese es también el objetivo aquí: agregar nuevas técnicas a su kit de herramientas para más adelante, no tratar de robar el trabajo de otra persona. Publicar su versión de la imagen de otro fotógrafo sin ser sincero, y tal vez una infracción de los derechos de autor, es totalmente suya.
Por otra parte, tampoco necesita recrear una imagen que le haya gustado sin ninguna modificación. Una vez vi una foto macro interesante de una gota de agua en el aire, un mapa del mundo detrás de él (por lo que apareció una forma de globo en el agua). En lugar de recrear esta imagen exacta, hice la misma configuración de gotas de agua pero con una rodaja de naranja en el fondo. Al final del día, todavía aprendí las mismas habilidades, pero con una imagen más propia.
18. Fotografía de amigos y familiares
Incluso los fotógrafos que generalmente no toman retratos son casi siempre mejores que los que no son fotógrafos para fotografiar personas. Pero encuentro que muchos fotógrafos, independientemente de su género habitual, simplemente no toman suficientes fotos de sus amigos y familiares.
Esto no es solo por tu propio bien, aunque es una parte importante. También es algo que muchas personas encuentran útil tener, por muchas razones: su sitio web personal, las redes sociales, el escritorio de su cónyuge, etc. Y, por supuesto, brinda la oportunidad de practicar diferentes estilos de iluminación y disparo con alguien que lo perdone si las fotos salen mal.
19. Use una cámara compacta por un día
Una de las ideas anteriores en esta lista es limitarse, y eso es fácil de lograr simplemente cambiando su equipo. Intente tomar fotos por un día con una cámara compacta o un teléfono inteligente, poniendo todo el cuidado en cada imagen como lo haría con una DSLR. Use su trípode o configuración de iluminación de manera normal, y lo mismo con el procesamiento posterior. (La mayoría de los flashes se pueden configurar para que se activen cuando detecten otro flash, incluida la ventana emergente de apuntar y disparar).
En este caso, los resultados definitivamente no tendrán la misma calidad de nivel de píxeles que la de su kit principal. Pero este ejercicio también traerá mucha creatividad. No puede confiar en tomar retratos con poca profundidad de campo, por lo que debe tener más cuidado con los fondos y la iluminación. Para la fotografía de paisajes, tendrá un rango mucho menos dinámico, por lo que debe esperar hasta que el cielo y el primer plano tengan luz equilibrada, o de lo contrario tome fotografías entre corchetes para mezclar.
Independientemente de las soluciones que utilice, obtendrá una mejor idea de cómo superar las limitaciones de su cámara, y un argumento más sólido de por qué la cámara realmente no importa en primer lugar.
20. Encuentra eventos locales para fotografiar
La última idea en esta lista, y una de las más fáciles de implementar, es estar atento a los eventos locales que son buenos para la fotografía.
En casi cualquier ciudad, habrá fuegos artificiales o desfiles en algún momento del año. Lo mismo ocurre con los conciertos al aire libre, especialmente en las ciudades más grandes, así como otros eventos como deportes y festividades de temporada. El evento específico no importa; Estas son grandes oportunidades para la fotografía en casi todos los casos.
Bonus de ideas para hacerlas en casa
Conclusión
¡Espero que las ideas en la lista anterior inspiren su fotografía en 2020 y más allá! Ya sea que esté en una rutina creativa o simplemente quiera seguir explorando cosas nuevas, puede ser útil salir un poco de sus fotos habituales. Extienda a un género diferente, espere cambios estacionales, practique recrear una foto que le gustó o cualquier otra cosa que lo ayude a disfrutar aún más de la fotografía.
Si tiene alguna idea y recomendación para otros fotógrafos, ¡comparta los comentarios a continuación y ayude a otros lectores!
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