Poses de modelo femenina que todo fotógrafo debería conocer
Ya sea que el sujeto frente a ti sea un modelo profesional o un estudiante de último año de secundaria, tu trabajo es hacer que se vea segura y hermosa. Si bien los modelos más experimentados conocen sus ángulos y pueden adoptar nuevas poses con cada clic del obturador, la mayoría de las personas requieren un poco más de dirección, sin mencionar el refuerzo positivo. Lo que debe saber como fotógrafo, sin embargo, es que no importa quién esté frente a su lente, puede confiar en algunos consejos probados, verdaderos con poses de modelos femeninas de pie para crear retratos halagadores en todo momento.
Hemos reunido una lista de cinco poses de modelos femeninas que todo fotógrafo debe conocer con consejos que le ayudarán a construir una cartera sólida.
Postura de modelo femenino # 1: Postura básica de pie
Comenzaremos nuestro viaje hacia las poses de modelos femeninos con la pose más básica y quizás más versátil: de pie. Podemos usar poses de pie para diferentes propósitos, desde acentuar curvas y resaltar la feminidad hasta transmitir confianza y poder.
En las imágenes de arriba, hemos colocado a nuestro sujeto (en este caso, una novia el día de su boda) en una pose básica de pie e hicimos ajustes específicos entre las dos imágenes para enfocar su vestido (a la izquierda) y sus curvas (en ambas imágenes). Aunque esta pose resalta las curvas del sujeto, en realidad es una pose de adelgazamiento, ya que crea una forma de reloj de arena y estrecha las rodillas.
Aquí hay algunos puntos de referencia básicos para dirigir a su sujeto a la pose de la derecha.
- Patea la cadera hacia un lado, lo que te resulte más cómodo
- Lleve la rodilla del lado opuesto hacia adelante y superponga la otra rodilla
- Dibuje el pie «libre» hacia atrás y levante el talón, descansando sobre la bola (y los dedos) del pie.
- Crea espacio entre los brazos y los costados con una ligera flexión en los codos.
- Dale al menos a una mano algo para hacer, como sostener un ramo, o incluso sostener el armario cuando corresponda.
- Incline el mentón ligeramente hacia abajo y gírelo ligeramente hacia un lado para acentuar la línea de la mandíbula y evitar resaltar cualquier disimetría en el rostro.
- Indique la expresión y capture la foto
También puede realizar ajustes adicionales para mejorar aún más el efecto adelgazante de esta pose, especialmente para tomas más ajustadas. Pídale a su sujeto que acerque un hombro a la cámara y gire la cabeza hacia la cámara también. Luego, dispare ligeramente desde arriba para definir mejor la línea de la mandíbula.
Hablando de tiros más cercanos, para la pose de la izquierda, usamos una técnica de tres puntos popularizada por Roberto Valenzuela. Con esta técnica, puede realizar ajustes en los ojos, la nariz y el pecho para dirigir el enfoque del espectador a elementos específicos del sujeto. En esta foto, por ejemplo, sus ojos y barbilla apuntan en dirección opuesta a la cámara, pero su pecho está mirando hacia adelante, lo que funciona bien para llamar nuestra atención sobre el vestido. Esta es una técnica popular utilizada en la fotografía de moda. En el retrato de cuerpo entero, vemos más una pose tradicional con los tres puntos mirando hacia adelante. Dale la espalda a los tres y terminaríamos con un retrato más sincero.
Desde una pose básica de pie, podemos simplemente ajustar los brazos, las caderas y la expresión para capturar una variedad de retratos, o incluso hacer la transición a poses para caminar u otras acciones.
En contraste con el retrato de cuerpo entero anterior, la imagen de arriba presenta una pose de pie que funciona en conjunto con el ángulo de la cámara y la distancia focal para mejorar la aparente confianza del sujeto. Para esta toma, el sujeto se paró con una postura más amplia con un pie más cerca de la cámara, y elegimos un ángulo bajo y una distancia focal amplia para acentuar su tamaño y posición dentro del encuadre. El uso de líneas principales y su ubicación en el área más brillante del encuadre también la ayuda a captar la atención del espectador.
Pose de modelo femenino # 2: curva en S de pie
Con la pose de pie, hablamos sobre cómo usar una pose de modelo femenino para acentuar o enfatizar las curvas de un sujeto. La pose de la curva en S se basa en ese concepto, solo que esta vez alejamos al sujeto de la cámara y usamos las caderas y la espalda baja del sujeto para crear las curvas. Esta pose también crea una imagen editorial estelar cuando se usa en concierto con una iluminación dramática (como se ve en la imagen de arriba).
Si su objetivo es minimizar las curvas, pídale a su sujeto que coloque la mayor parte de su peso sobre su pie trasero con el pie delantero cruzado ligeramente hacia adelante. Puede minimizar aún más las curvas si el sujeto se inclina un poco hacia adelante. En el otro extremo del espectro, puede acentuar las curvas tomando un curso de acción opuesto. Haga que su sujeto coloque la mayor parte de su peso sobre su pierna delantera.
Pose de modelo femenino # 3: en acción de pie caminando
Como mencionamos anteriormente, las poses de pie también sirven como trampolines perfectos para lanzar tomas de acción. Consulte la técnica de los tres puntos que mencionamos anteriormente y dirija al sujeto en movimiento. Las poses de acción comunes incluyen caminar, saltar o agregar una sensación de movimiento con la colocación dinámica de los brazos y las manos. Una cosa que me gusta hacer es usar los brazos para crear triángulos, que también sirve como técnica de composición para enfocar directamente al sujeto.
Pose de modelo femenino # 4: capturar el rostro
Debido a que los disparos a la cabeza se enfocan en la cara del sujeto, la expresión es clave, y si el sujeto se siente incómodo, se mostrará. Por esta razón, es importante comenzar a construir una relación a través de una conversación amistosa antes del rodaje (si es posible). También es útil dar retroalimentación positiva a sus sujetos de manera constante a medida que avanza en la sesión. Incluso si algo no funciona, enmarca tus comentarios de manera positiva y haz ajustes para probar nuevos estilos sin criticar negativamente lo que no funciona.
Aquí hay algunas cosas que debe buscar al capturar un tiro en la cabeza:
- Encontrar un «mejor lado» : pruebe la prueba de giro de cabeza y simplemente pídale a su sujeto que mire ligeramente a la izquierda y luego ligeramente a la derecha. Dependiendo de la estructura y el nivel de asimetría de su rostro, es probable que notes que un lado aparecerá más claramente definido y equilibrado con respecto al tamaño de los ojos y la nariz. La línea del cabello del sujeto también influirá en la decisión de elegir un lado.
- Definición de la línea de la mandíbula : empuje la barbilla ligeramente hacia afuera para acentuar la línea de la mandíbula.
- Longitud focal : prefiero usar una lente de 85 mm para disparos a la cabeza, ya que se conoce como una verdadera lente de retrato con una distorsión mínima y una apertura amplia para opciones más estilísticas.
- Patrones de iluminación : familiarícese con los cinco patrones de iluminación básicos anteriores. Al fotografiar disparos a la cabeza de mujeres, elija el patrón de iluminación que mejor se adapte a su propósito. La iluminación plana minimiza las sombras y crea un aspecto suave. Por lo general, es el patrón de iluminación más favorecedor, pero es posible que desee utilizar otro patrón si desea agregar más dramatismo al retrato.
Para aprovechar un disparo en la cabeza estándar, dispare un poco más amplio y coloque al sujeto alejado de usted, mirando por encima del hombro y hacia la cámara. Aunque mostramos más del cuerpo del sujeto, aún se puede usar para dirigir nuestra atención al rostro del sujeto. Lo principal en lo que debe enfocarse aquí es colocar la cabeza y la cara del sujeto para minimizar las arrugas del cuello y evitar la papada.
En la imagen de arriba, que es más una foto de cabeza de estilo de vida orientada a la moda, le pedí al sujeto que llevara su hombro hacia la cámara, y luego ajusté la posición de su barbilla para definir la línea de la mandíbula y capturé la toma.
Pose de modelo femenino # 5: Sentada bonita
Esta es probablemente una de las poses de modelo femenino más difíciles de esta lista, al menos al principio. En realidad, es una pose simple y sólida para usar cuando sabes qué buscar. Los sujetos sentados presentan ciertos desafíos que podemos vencer rápidamente con unos simples ajustes.
Aquí hay una lista rápida de puntos de control para una pose sentada favorecedora:
Posición de los pies : esto variará según la silla (frente a un taburete o el suelo) y si los pies son visibles o no en el marco. Si el sujeto está demasiado atrás en una silla o si cuelga los pies de un taburete alto, puede presionar los muslos y hacer que parezcan más grandes de lo que realmente son. Mueva su sujeto hasta el borde de la silla y ajústelo en consecuencia desde allí. Es posible que ya esté haciendo esto en función del ángulo de su cámara (ver más abajo).
Posición de las piernas: abrir las piernas crea una sensación más masculina, mientras que estrechar las piernas hace lo contrario.
Postura : ya sea de pie o sentado, la postura es importante. En el caso de sujetos sentados, pídales que se imaginen que los están tirando de una cuerda en la parte superior de la cabeza. Esto ayuda a corregir la curva en la parte superior de la espalda y extiende el cuello. Si se ven demasiado rígidos, pídales que muevan los hombros hacia atrás y restablezcan la postura.
Colocación de las manos : a menudo digo esto cuando se trata de la colocación de las manos, sin importar la postura: trata de darle un propósito a las manos. Para una postura sentada específicamente, asegúrese de que las manos no estén completamente ocultas o metidas debajo de los muslos. Si está usando una silla y tiene reposabrazos, utilícelos para apoyar los brazos y luego apoye las manos en un muslo. Varíe la posición de la mano lo suficiente para evitar reflejos, lo que podría hacer que la pose parezca forzada.
Posición de la muñeca : si el sujeto tiene la cabeza apoyada en las manos, doble suavemente la muñeca y trate de evitar ángulos duros de 90 grados.
Posición de la barbilla : esto dependerá en gran parte del ángulo de la cámara, pero tenga cuidado de no bajar demasiado la barbilla y crear una papada.
Ángulos de la cámara : si decide disparar desde un ángulo más bajo, pídale al sujeto que se siente en el borde del asiento y se incline hacia adelante. Colocar su rostro de modo que esté más cerca de la cámara que sus rodillas y pies minimizará la distorsión y las distracciones posteriores. Disparar desde un ángulo más alto le dará al sujeto una apariencia más suave.
Conclusión
Espero que hayas encontrado útiles estas 5 poses de modelo femenina que todo fotógrafo debería conocer. Debería significar el final de tener que depender de la memorización de poses aleatorias de un tablero de anuncios. Poder posar y dirigir a nuestros sujetos, sean modelos profesionales o no, juega un papel importante en nuestro éxito como fotógrafos. Con un poco de práctica, puede dominar estas técnicas, así como las que hemos compartido para las poses de modelos masculinos , y crear un portafolio que también lo ayudará a construir su clientela.
