¿Cómo elegir el estilo de iluminación que mejor se adapte a su cliente?
Cuando un cliente le entrega a un fotógrafo de retratos el dinero que tanto le ha costado ganar, quiere ver una fotografía de sí mismo con la que se sienta bien. La luz es un aspecto clave para producir una foto de este tipo, pero ¿cómo se supone que un fotógrafo debe elegir una luz favorecedora que se adapte a su cliente?
Existen varios patrones de luz probados a lo largo del tiempo que los fotógrafos pueden elegir para fotografiar a sus sujetos, pero ¿por qué elegir uno en lugar de otro? Múltiples factores pueden determinar qué configuración de luz utiliza un fotógrafo, pero este artículo se centrará en la que probablemente complacerá más a los clientes: patrones de luz que favorezcan sus rasgos.
No hay dos rostros iguales y cada persona aporta una colección única de rasgos para ser fotografiada. Pómulos anchos, narices abultadas, cuencas de los ojos hundidas, labios carnosos, piel con textura, mentón suave, cicatrices, lunares… la lista de posibles combinaciones faciales y de piel es interminable. Comprender cómo se comporta la luz será una gran ventaja para los fotógrafos que quieran favorecer los rasgos de sus clientes.
El escenario más improbable para el fotógrafo de retratos promedio es la rara combinación de genética que le da a uno una estructura ósea fantástica, una piel hermosa, un cuello largo y una mandíbula fuerte. Estas personas son unicornios que pueden ser fotografiados con casi cualquier luz y lucir increíbles, así que pretendamos que no existen por ahora y tratemos con el cliente promedio que probablemente tendrá al menos una característica que valga la pena iluminar con cuidado.
Lo principal que quiero que el lector tenga en cuenta a través de este artículo es que las sombras crean forma, y no solo a gran escala, sino también en los poros. Luz direccional = sombras = forma. El lugar al que van esas sombras y lo evidentes que son para la cámara marcarán una gran diferencia en cómo el espectador ve los rasgos.
Antes de analizar los patrones estándar, conviene mencionar las dos categorías generales que pueden alterar la apariencia de estas formas de luz, que son la dirección general de la luz en relación con la cámara. Se eligió este cabezal de espuma por las marcas que tiene que ayudarán a mostrar cómo la luz afecta la textura.
Luz amplia
La iluminación amplia proviene del lado de la cara que se encuentra frente a la cámara y proyectará sombras en el lado que no se encuentra frente a la cámara.
Clientes que se benefician
Los clientes que tienen una cara más delgada o pómulos hundidos pueden beneficiarse de esta dirección de luz, porque la luz amplia agrega volumen al rellenar las sombras, lo que significa que también puede ser muy útil para la piel con mucha textura, ya que la iluminación amplia minimiza la textura al reducir las sombras.
Luz corta
Una luz corta proviene del lado de la cara que no está en la cámara y apunta hacia la cámara, de modo que el lado de la cara del sujeto que da a la cámara queda en sombra.
Clientes que se benefician
Los clientes con una cara más ancha pueden beneficiarse de esta dirección de luz, ya que la apariencia del rostro se adelgaza.
La iluminación de bucle, Rembrandt y dividida se pueden crear en una dirección amplia o corta.
Luz plana
La iluminación plana se ve a menudo en el trabajo de los fotógrafos que utilizan un flash emergente o en trabajos de moda como el de Terry Richardson. La luz plana proviene del mismo ángulo que la cámara y a una altura similar a la del rostro del sujeto.
Clientes que se benefician
Esta forma de luz carece de profundidad debido a la falta de sombras que la definan, por lo que los clientes que tienen una cara ancha pueden no beneficiarse de este tipo de luz, ya que los pómulos, la nariz y la mandíbula se verán más anchos. Sin embargo, esta luz es una opción favorable para aquellos con problemas de textura de la piel, bolsas debajo de los ojos y arrugas, porque la falta de sombras significa que los poros y la textura se pueden mitigar. Una excelente manera de alterar esta luz para que sea más favorecedora es agregar contraste a los lados de la cara de los sujetos con el uso de banderas negras.
Mariposa o luz suprema
Esta forma de luz se hizo famosa en los retratos de las actrices de Hollywood durante la Edad de Oro del cine por una razón muy particular: es dramática, da forma a los pómulos y al hueso de la ceja, minimiza la forma de la nariz y proyecta una sombra debajo del mentón que define la línea de la mandíbula. La luz se coloca directamente encima y ligeramente delante del sujeto. También se puede modificar para obtener lo que se conoce como iluminación de «concha» añadiendo una segunda luz o un reflector debajo del mentón del sujeto para reducir las sombras.
Clientes que se benefician
Estas características hacen que esta forma de luz sea ideal para alguien que tiene papada, ya que la sombra le dará una línea de mandíbula más fuerte, y agradable para aquellos de nosotros que tenemos narices abultadas, ya que la sombra proyectada es hacia abajo y minimiza la apariencia del puente de la nariz.
Luz de bucle
Tome la luz Butterfly y muévala ligeramente hacia un lado y obtendrá una iluminación de bucle. La luz de bucle se caracteriza por la sombra en forma de bucle debajo de la nariz que se desplaza hacia el lado del rostro que no recibe la luz. Esta luz tiene muchos de los mismos beneficios de la luz Butterfly, como la definición de las cuencas de los ojos, los pómulos y la línea de la mandíbula, solo que se desplaza de modo que un lado del rostro recibe más forma debido a las sombras y el otro lado recibe más luz, por lo que parecerá más ancho.
Clientes que se benefician
La iluminación en bucle es lo más parecido a un patrón de luz que favorece a todos, en parte porque estamos muy acostumbrados a verla en entornos naturales. Ayuda a dar forma al rostro al dar más sombra a un lado, lo que añade dimensión. La mayoría de los rostros pueden soportar la luz en bucle, y no es un mal punto de partida. Vale la pena señalar que la luz en bucle se puede crear con luz amplia o corta, lo que afecta en gran medida a cómo aparece la forma del rostro en la cámara.
Luz Rembrandt
La luz Rembrandt, que recibe su nombre del maestro pintor holandés, es conocida por el pequeño triángulo de luz que aparece en la mejilla del sujeto, debajo del ojo, en el lado sombreado de la cara. La luz suele estar a unos 45 grados de un lado del sujeto y lo suficientemente alta como para que el bucle de sombra debajo de la nariz se alargue y se conecte con la sombra de la línea de la mandíbula.
Clientes que se benefician
La luz Rembrandt añade un aire de misterio al sujeto, ya que proyecta en sombras gran parte de un lado del rostro. Este patrón tiene los mismos beneficios que la luz Loop, ya que da profundidad y dimensión a los rasgos faciales, pero debido a la gran cantidad de sombras que proyecta esta luz muy direccional, puede que no sea el mejor patrón para usar en alguien a quien le conviene minimizar la textura. Los ojos cansados, las imperfecciones, las arrugas y otras texturas de la piel serán muy visibles con este tipo de luz si no se utilizan otras medidas, como la luz de relleno, para suavizar las sombras. Sin embargo, si esta luz se crea desde el lado corto del rostro, puede ocultar una serie de «defectos» y crear un retrato muy dramático y melancólico.
Iluminación dividida
Este estilo de iluminación, donde la luz proviene desde 90 grados hacia un lado de la cara del cliente, ilumina un lado de la cara del sujeto y deja el otro lado en sombra.
Clientes que se benefician
La iluminación dividida rara vez se utiliza cuando el objetivo es favorecer al sujeto. A menos que la luz sea muy suave y las sombras estén rellenas, esta luz puede ser muy dura para los rasgos, creando sombras poco favorecedoras en el rostro y realzando la textura. Si bien esto puede ser fantástico para retratos que se supone que son atractivos y misteriosos, no suele ser la opción ideal para que los clientes se vean bien.
Finalmente, la calidad de la luz puede ser de gran ayuda para que estas formas de luz se adapten a los rostros de los clientes.
Luz dura
La luz que proviene de una fuente pequeña en relación con el tamaño del cliente se considera luz dura. El sol es una fuente de luz dura. Esta luz se caracteriza por bordes marcados y una transición mínima entre las luces y las sombras. Esta calidad de luz dará sombras muy definidas incluso a objetos pequeños, lo que puede hacer que la textura sea más evidente ya que hay más contraste con una falta de tonos medios.
Luz suave
La luz que proviene de una fuente de luz grande en relación con el tamaño del cliente se considera luz suave. Un día nublado crea una luz suave. Esta calidad de luz se caracteriza por una definición de sombra más suave con más tonos medios entre las luces y las sombras. La luz suave es mucho más indulgente, ya que la textura está menos definida y los bordes son más suaves.
Cualquiera de estas formas de luz se puede modificar de muchas maneras, desde agregar luz de relleno y luces de fondo hasta suavizar o hacer más dura la fuente de luz, pero la clave es recordar que la sombra da forma. La sombra da forma, lo que resalta la estructura ósea y la textura. Si esto es bueno o no depende del sujeto que estés fotografiando y de cuánto trabajo de posproducción quieras manejar. Presta mucha atención a tu sujeto, la forma de su rostro, los rasgos que quieres resaltar y los que quizás quieras minimizar, sus reservas personales sobre los rasgos (los clientes a menudo te dirán si son conscientes de ciertos rasgos) y elige una forma de luz según cómo logre tus objetivos.
En cualquier escenario de iluminación, en particular cuando se trata de la textura de la piel, también querrás prestar mucha atención a los puntos calientes. Fuera de un anuncio de cuidado de la piel, los reflejos espectrales en la piel, como los de los puntos calientes, pueden atraer mucha atención a la textura de la piel y ser increíblemente distractores, además de poco favorecedores… es decir, a menos que estés listo para hacer mucho trabajo de posproducción. La luz se puede difuminar o suavizar (donde el sujeto recibe solo los bordes de la luz, en lugar de toda la potencia del centro de la fuente de luz) para mitigar las posibilidades de que aparezcan puntos calientes y reflejos espectrales.
No importa qué luz elijas para tu cliente, no te apresures y presta mucha atención a cómo la luz incide en su estructura ósea, qué características se están realzando y cuáles se están exagerando injustamente, y realiza los ajustes necesarios.
