Este es un artículo para blogueros gastronómicos seguramente ayudará a tu blog de comida a destacar con estos deliciosos consejos de fotografía de comida
10. Cómo encontrar el ángulo del héroe
Por lo general, hay tres ángulos que son populares en la fotografía de alimentos . Arriba, 45 grados y recto.
Pero no todos funcionan para todos los tipos de alimentos. Para fotografiar su plato con el mejor aspecto, es importante encontrar el ángulo del héroe de su receta. El ángulo que hace que el plato salga a la luz.
El ángulo del héroe mostrará las capas y los ingredientes. Esto le dirá al espectador todo lo que hay que saber sobre cómo se preparó la comida. La forma más fácil de encontrar el ángulo del héroe es capturar los tres ángulos más comunes y compararlos uno al lado del otro.
El que se ve mejor debe publicarse cerca de la parte superior de la publicación de su blog. Querrá que esta sea la imagen que utiliza Google para promocionar su artículo.
Los siguientes ángulos pueden aparecer más adelante en la publicación para ayudar al lector a visualizar su plato.
Elija lo que elija, querrá alejarse de los ángulos que hacen que las recetas parezcan planas o distorsionadas. Por ejemplo, una pizza no se ve muy bien si se graba directamente, ya que es un sujeto plano.
El mejor ángulo para sujetos planos como la pizza es por encima de la cabeza. Con una hamburguesa, dispararla por encima de la cabeza significa perder los ingredientes jugosos y las capas. En cambio, querríamos disparar una hamburguesa directamente.
Y este es un consejo para todos los que disparan comida.
9. Graba una historia gastronómica con la que tus espectadores puedan relacionarse
Una de las mejores cosas de los blogs de comida y comida es que los lectores se conectan con una historia de comida más amplia. Es la razón por la que los blogueros de comida escriben en blogs.
Podría haber un millón de recetas diferentes de pasteles de chocolate en Internet. ¿Qué hace que alguien quiera hacer tu pastel de chocolate sobre otro que vieron en Pinterest?
¡La historia de la comida!
La forma en que diseñe la comida y componga sus imágenes fortalecerá su historia de comida.
Tener una historia única permite a sus lectores conectarse con su receta. Trae emoción y evoca nostalgia.
Entonces, ¿cómo haces esto con tu fotografía? Bueno, querrás grabar la progresión de tu plato o receta.
¿Dónde se obtuvieron los ingredientes, cómo se prepararon, etc.
YPuede capturar diferentes etapas del proceso de cocción. Esto le mostrará al lector esas pequeñas diferencias en el método.
Les mostrará qué hace que su pastel de chocolate sea especial.
Captura el plato que sale del horno. Captúrelo sin vidriar y vea si puede obtener una toma de acción, como verter ganache de chocolate.
Esto ayuda al lector a construir una historia. Los llevará de regreso a cuando eran niños viendo a su madre hacer su famoso pastel.
Una vez que el lector puede conectarse con su historia de comida, es más probable que regrese y visite otras recetas.
8. Un estilo coherente mantendrá la atención del espectador por más tiempo
Tu blog de comida te representa, eres una marca. A diferencia de un fotógrafo independiente , los blogueros de comida deben tener consistencia en el estado de ánimo, el estilo, la edición y la iluminación.
Así como necesitas tener coherencia con tus recetas y lo que estás creando, también deberían serlo tus imágenes. Una de las mejores formas de hacerlo es crear una configuración de fotografía de referencia.
Esto consistirá en encontrar una o dos direcciones de luz que funcionen mejor para su sujeto. Por lo general, la luz lateral se utiliza en la fotografía de alimentos. Es fácil de encontrar y favorece a todos los temas.
Encuentre un lugar en su casa que funcione bien, donde pueda manipular la luz para que caiga sobre su sujeto de una manera halagadora. Entonces puedes usar este espacio para disparar en todo momento.
Esto también le permitirá realizar promociones cruzadas de recetas en su sitio. Las imágenes aún se sentirán consistentes.
Toma nota de tu configuración. Qué tan lejos de la ventana se encuentra, a qué hora del día (y estación) estaba filmando. Qué ayudas de manipulación de luz estaba utilizando (como un reflector o difusor).
Incluso puede tomar una foto de su configuración para hacer referencia a ella cada vez para crear coherencia.
Si tiene la suerte de tener una oficina en casa, puede dejar su espacio configurado para crear un estilo consistente de filmación. Otra gran ventaja es que esto le ahorrará mucho tiempo a largo plazo.
7. Cómo obtener sus imágenes en FoodGawker o Tastespotting
No es necesario tener el mejor estilo de fotografía gastronómica del mundo para tener un blog gastronómico exitoso. Pero seguro que necesitas exponer a tus sujetos correctamente.
Esto es especialmente cierto si está intentando que sus imágenes se compartan en sitios como FoodGawker y Tastespotting. La mayoría de los blogueros de comida intentarán hacer esto.
Exponer correctamente sus imágenes es el primer paso para tener imágenes de aspecto profesional .
Si dispara en manual , asegúrese de usar su medidor de exposición para ver si sus imágenes están sobreexpuestas o subexpuestas.
Demasiado oscuro y su espectador no se conectará con su tema e historia de comida. Demasiado brillante y puede dejar de comunicar detalles y colores importantes .
Eche un vistazo a su histograma también para ver si sus imágenes son demasiado brillantes u oscuras .
6. Cómo hacer que las fotos parezcan profesionales
Es cierto que la mayoría de los profesionales tienen acceso a una gran cantidad de accesorios y equipos de cámara costosos. Esto les ayuda a mejorar su fotografía. Pero no necesita el equipo más caro.
En su lugar, asegúrese de tener fondos con textura de calidad y luz dinámica .
Las mejores imágenes tienen una hermosa iluminación. Iluminación que tiene reflejos y sombras. Esto nos ayuda a ver colores, tonos, texturas y dimensiones. .
Asegúrese de tomar sus fotos con la mejor luz posible.
Si puede invertir en uno o dos antecedentes profesionales, sus imágenes mejorarán. Los mejores tipos de fondos son los que tienen textura, algunos tonos diferentes y tienen una sensación «azul». Así que como azul / gris o azul / blanco.
Los fondos con textura ayudan a fortalecer nuestra historia gastronómica y tienen un elemento de «lujo».
5. Use accesorios neutrales para hacer que el sujeto se destaque
Los accesorios son una parte importante de la fotografía de alimentos y de contar una historia de alimentos. No necesitas muchos accesorios para tomar una buena foto, pero los accesorios ayudan a que nuestras imágenes sean más interesantes.
Para ayudar a crear una marca, una historia y un estilo, puede usar los mismos accesorios una y otra vez en su blog de alimentos.
Pero hay una trampa. Enfoque los accesorios en segundo lugar, después de la receta. Eso significa usar accesorios que sean neutrales y no demasiado memorables.
¿Qué quiero decir con eso? Me alegro de que lo hayas preguntado.
Los accesorios que tienen colores brillantes, patrones llamativos o formas extrañas pueden captar la atención del espectador. Nuestro objetivo como blogueros de comida y fotógrafos de comida es hacer que nuestra comida llame la atención en primer lugar.
Al ceñirnos a los accesorios neutrales, estamos obligando al espectador a examinar nuestra comida.
Esto también ayudará a su presupuesto, ya que significa que no tendrá que comprar nuevos accesorios cada vez que filme.
Los accesorios como platos y cuencos blancos y grises funcionan muy bien. Los platos con diseños muy florales pueden verse bien alguna vez, pero no son tan versátiles.
Tus brotes comenzarán a verse iguales si abusa de ese plato con estampado de margaritas.
Esté atento a los colores neutros en bloque y abastecerse.
4. Por qué debería invertir en un objetivo de buena calidad, no en una cámara
La mayoría de las personas nuevas en la fotografía de alimentos piensan que para tomar las mejores imágenes, necesitamos tener la mejor cámara. Pero, en realidad, se trata de un objetivo de buena calidad que puede marcar una diferencia mayor que una cámara.
Lo llevarás contigo durante todo tu viaje de fotografía gastronómica.
Las cámaras cambian todo el tiempo. Los sensores siempre se actualizan. Las características y funciones de la cámara cambiarán con el tiempo.
Pero los lentes permanecen prácticamente iguales. Si cuida su lente , podrá aprovecharla durante décadas.
Los lentes de buena calidad te ayudarán a tomar mejores fotos. Muchos de los objetivos del kit que obtenemos por primera vez cuando compramos una cámara no tienen grandes aperturas. Esto reduce la calidad de nuestras imágenes por dos razones.
En primer lugar, no podemos disparar muy superficialmente. Esto significa que no hay un hermoso bokeh que atraiga a las personas a la fotografía DSLR en primer lugar.
También es una gran técnica de composición y nos ayuda a llamar la atención del espectador hacia los temas principales. Querrá tener acceso a al menos una lente que pueda disparar f2.8 en la mayoría de las distancias focales .
Además de la poca profundidad de campo , querrá una gran apertura para disparar con poca luz . Esto le ayudará a obtener imágenes mejores y más nítidas.
Me gusta alquilar lentes antes de comprarlos. De esta manera, puedo ver si invertir en ellos me ayudaría a crear un mejor trabajo.
Como blogueros de alimentos, no es necesario tener todos los lentes que tiene un fotógrafo de alimentos profesional. Pero es muy útil si los lentes que tienes son de buena calidad.
3. Utilice la recetas para ayudar a su estilo de comida
El estilo de los alimentos es muy importante si desea crear mejores fotos de alimentos. Saber cómo reacciona un plato cuando preparamos y cocinamos la comida es el paso más importante para hacerla digna de babear.
También puede hacer esto fuera de la fotografía, en la etapa de desarrollo de recetas.
Mientras intentas desarrollar tu receta, observa cómo se ve la comida cuando la cortas y la preparas. Observe lo que hace cuando lo cocina o cuando se enfría.
Desea evitar que la comida se ponga marrón o se decolore, se debilite, se hunda o se seque para la cámara. Si eso sucede, hay algunos trucos que puede utilizar para evitarlo.
Use puede usar las etapas de prueba de su receta para asegurarse de que la comida se vea mejor cuando la filme en el set. Si tiene un plato en particular que se derretirá, decolorará o se secará, use el soporte en la comida.
Luego, obtenga el estilo y la configuración de la cámara correctos, y sustitúyalo por su plato de héroe.
Como blogueros de comida, tienes una ventaja sobre algunos fotógrafos que no conocen el proceso de cocción.
Saber cómo se va a comportar tu plato mejorará tu flujo de trabajo y tus imágenes.
2. Cómo corregir el color de las imágenes de alimentos
El color es tan importante en la fotografía de alimentos, es el conector principal que nos une a nosotros y a la comida. Hemos visto comida toda nuestra vida y sabemos de qué color debe ser una fresa.
Entonces, para la fotografía de su blog de comida, queremos asegurarnos de que los colores de nuestras imágenes sean lo más realistas posible. Esto implicará asegurarse de que nuestras imágenes tengan correcciones de color antes de subirlas al blog.
Puede hacer esto en el posprocesamiento, pero la forma más fácil es asegurarse de que su balance de blancos sea correcto. Puede cambiar el balance de blancos de su toma en la cámara. Seleccione el tipo de situación con la que está filmando.
Como la fotografía de alimentos se realiza principalmente en interiores junto a una ventana, decida si debe colocarla en un lugar nublado, con sombra o soleado. La mayoría de los blogueros de comida solo necesitarán encontrar cuáles funcionan para ellos, ya que dispararán en el mismo lugar.
Si no está seguro de cuál usar, intente capturar algunas tomas en cada uno. Comparar en la reproducción para ver cuál trae los colores más cercanos a la vida real que puedes ver en el set.
1. Las migas y las guarniciones pueden fortalecer su composición
¡Cocinar es complicado! Una dispersión de migas nos ayuda a tener una idea de cómo preparar la comida.
También ayuda a crear fotografías de comida interesantes . Pero hay una línea muy fina entre las migas que sostienen una foto de comida y las que miran demasiado por encima.
Piense en dónde caerían naturalmente las migas y coloque algunas junto a donde cortó la comida. Comience usando una pizca de migas a la vez.
El objetivo de ellos es ayudar a fortalecer el tiempo total. Úselos para agregar una pequeña cantidad de detalles.
¿Qué pasa si ha usado demasiados? Toma un pincel pequeño (o incluso un pincel de pastelería) para quitarlos del marco antes de capturar tu siguiente toma.
Conclusión
La mejor fotografía de comida para tu blog de comida es la que cuenta tu historia de comida. Ser coherente en la calidad de la imagen y la marca es clave. Asegúrese de que sus imágenes estén bien expuestas y capturen una variedad de ángulos que muestren la comida con la mejor luz.
Elija accesorios neutrales al construir su colección. De esta manera, puede usarlos una y otra vez y siempre corregir el color de sus imágenes.
